王希孟（1093-？），宋徽宗时画院学生。宋徽宗很赏识他的才华，亲自传授过绘画上的经验和技法。宋徽宗政和三年（公元1113年），年仅十八岁的王希孟用半年时间完成了《千里江山图》这一作品。大约这幅作品完成后一、二年，他就去世了。
该画图全长近十二米，宽零点五一米，用整幅绢画成。在这幅作品中，王希孟充分使用了中国山水画“咫尺有千里之趣”的表现手法，以精密的笔法，强烈的色彩，开阔的景致和丰富的内容，描绘了富有生气的大自然的雄壮瑰丽，抒发了对祖国山河的深厚感情。古人曾评此画“设色鲜明，布置宏远，……在古今丹青小景中，自可独步千载，殆众星之孤月耳”。
在青绿山水画中，像《千里江山图》这种作品，的确是不多见的。在这幅画中，作者并没有像大多数青绿山水画那样，去描绘殿堂楼阁、仙山海市、游乐享宴及逸民隐士等等，而是河山之中的水村野市、渔艇客船、桥梁水车、茅蓬楼阁、捕鱼呼渡和行旅游赏等。
在表现山光水色上，《千里江山图》也是成功的。当然，整个宋代在这点上是有极大贡献的，但是在青绿山水中来体现光的，《千里江山图》仍有它的独到之处。在强烈的但又统一的蓝绿色中，通过色调浓淡虚实，表现山水的明灭隐现、景物的高低远近，产生一种阳光扑人之感。波光闪烁，阳光和煦，水气蒸腾，整个画面充满了生机和朝气。拿《千里江山图》与别的画比较一下，可以明显地感到，正是明媚的阳光感在其中起着作用。
精细的笔法，也是《千里江山图》令人叫绝的地方。远处天空的一群飞鸟，尽管是几个点，也要点出不同的飞翔姿态；山中驮运的驴马，尽管只能粗略写之，也要写出其负重的神情。在高山阔水中活动的人物虽然那么细小，但从他们的举止中仍可判断每个人的大致身份和正在干什么。可以想象，用细如毫发的笔法来绘制近十二米长的巨幅山水，将耗去画家多大的精力和心血！正是因为画家半年的呕心沥血，这幅画，远看气势磅礴，神韵溢于画面，近看妙趣横生，是我国绘画中的精品。
《千里江山图》全图，北京故宫博物院藏。
〈千里江山图〉局部之一。
《千里江山图》局部之二。
千里江山图局部之三。
千里江山图局部之四。
千里江山图-蔡京提拔
宋青绿山水画 北京故宫博物院馆藏珍品
王希孟18岁即为北宋画院学生，后召入禁中文书库，曾得到宋徽宗赵佶的亲自传授，半年后即创作了《千里江山图》，但这幅画竭尽了王希孟的精力，没多久，他就去世了，这幅画也成为了王希孟唯一的存世作品。也是中国青绿山水的顶峰之作。
《千里江山图》最大的特色是颜色青绿，画面上有大船，小舟，亭台，石桥，人物，飞鸟。宋徽宗非常喜欢这幅《千里江山图》，后来宋徽宗把它赐给了自己的宠臣，也是历史上最著名的奸臣之一，蔡京。
《千里江山图》局部
王希孟（北宋1090年—年？），可以称得上中国绘画引史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。然而史书中没有他的记载。王希孟十多岁入宫中“画学”为生徒，初未甚工，宋徽宗赵佶时系图画院学生，后召入禁中文书库，曾奉事徽宗左右，但宋徽宗慧眼独具：“其性可教”，于是亲授其法。经赵佶亲授指点笔墨技法，艺精进，画遂超越矩度。工山水，作品罕见。徽宗政和三年(1113年)四月，王希孟用了半年时间终于绘成名垂千古之鸿篇杰作《千里江山图》卷，时年仅十八岁，此外再没有关于他的记述，不久英年早逝。
《千里江山图》卷，纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本，青绿设色，无款，据卷后蔡京题跋知系王希孟所作，现藏北京故宫博物院。作品以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。
《千里江山图》画卷表现了绵亘山势，幽岩深谷，高峰平坡，流溪飞泉，水村野市，渔船游艇，桥梁水车，茅蓬楼阁，以及捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物的活动。全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，突出石青石绿的厚重，苍翠效果，使画面爽朗富丽。水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽渲染。用勾勒画轮廓，也间以没骨法画树干，用皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力。人物活动栩栩如生。充满了作者对美好生活境界的向往。
该图作者以“咫尺有千里之趣”的表现手法和精密的笔法，描绘了祖国的锦绣河山。画面千山万壑争雄竞秀，江河交错，烟波浩淼，气势十分雄伟壮丽。山间巉岩飞泉，瓦房茅舍，苍松修竹，绿柳红花点缀其间。山与溪水、江湖之间，渔村野渡、水榭长桥，应有尽有，令人目不暇接。在运笔上，作者继承了传统青绿山水画法，更趋细腻严谨，点画晕染均能一丝不苟，人物虽小如豆，却形象动态鲜明逼真。万顷碧波，皆一笔一笔画出。渔舟游船，荡漾其间，使画面平添动感。在用色上，作者于单纯的青绿色中求变化，有的浑厚，有的轻盈，间以赭色为衬托，使画面层次分明，鲜艳如宝石之光，灿烂夺目。布局交替采用深远、高远、平远的构图法则，撷取不同视角以展现千里江山之胜。此图无作者款印。清初梁清标签题为王希孟作。
卷后有宋代蔡京、元代溥光和尚二跋，钤「缉熙殿宝」、「乾隆御览之宝」等印二十八方。经宋代蔡京、内府，元代溥光，清内府等收藏，《石渠宝笈初编》等著录。
画中描写岗峦起伏的群山和烟波浩淼的江湖。依山临水，布置以渔村野市，水榭亭台，茅庵草舍，水磨长桥，并穿插捕鱼、驶船、行路、赶脚、游玩等人物活动。形像精细，刻画入微，人物虽细小如豆，而意态栩栩如生，飞鸟虽轻轻一点，却具翱翔之势。山石皴法以披麻与斧劈相结合，综合了南、北两派的特长。设色继承了唐以来的青绿画法，于单纯统一的蓝绿色调中求变化。用赭色为衬托，使石青，石绿颜色在对比中更加鲜亮夺目。整个画面雄浑壮阔，气势磅礴，充满著浓郁的生活气息，将自然山水，描绘得如锦似绣，分外秀丽壮美，是一幅既写实又富理想的山水画作品，全图既壮阔雄浑而又细腻精到，不愧是青绿山水画中的一幅巨制杰作。卷後有当时蔡京的题跋：“政和三年闰四月八日赐。希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法，不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。”证明此画是真迹无疑。
《千里江山图》绢本大手卷，青绿设色。画面上江水浩荡，浩渺天际，应是南方水色；而群山起伏，略少平原，危峰高耸，岩断崖，却是北方山景。构图上充分运用“平远”、“高远”、“深远”的结合，展现了大自然的鬼斧神工：崇山峻岭，岗阜幽壑，飞瀑激流，树丛竹林以及人类的创造：亭台水榭，寺观庄院，舟楫亭桥，村落水碾等等，以及难以计数、各行其是的众人，是那么的繁复而又融洽。全图刻画工细，水面满勾峰头纹，无一笔懈怠。众物皆合比例、透视，布置合理。而山石则以大青绿设色，也就是在勾、皴后，先以赭石铺底，然后上石青石绿，层层叠加。石青石绿是矿物颜料，本来覆盖性就很强，经层层叠加，质感凝重，与整幅画的墨青、墨绿基调浑然一体，鲜艳而不媚俗。虽然不似金碧山水那样勾金线，却依然感觉满幅富丽堂皇，这也就是此图较之前唐的青绿山水更趋成熟之处。
《千里江山图》卷，为中国北宋青绿山水画作品。中国十大传世名画之一。作者王希孟，王希孟18岁为北宋画院学生，後召入禁中文书库，曾得到宋徽宗赵佶的亲自传授，半年後即创作了《千里江山图》。惜年寿不永，20馀岁即去世，是一位天才而又不幸早亡的优秀青年画家。
