剔犀 / 是什么？
剔犀 / 是什么？
剔犀，是漆器中一个特别的品种，属于雕漆的范围。始于晋，流行于宋元，至明盛行。
但它同我们常见的雕山水、人物、花鸟虫鱼的雕漆作品风格有着很大的差异。题材上相对雕漆其他品种来讲，以云雷文、如意云纹为主，风格简单。这种雕漆工艺在日本称为“屈轮”。
北宋 剔犀盆 | 日本东京国立博物馆藏
明代黄成所著《髹饰录》中，记载了剔犀制作后呈现的效果：“藏锋清楚，运刀之通法;隐起圆滑，压花之刀法;纤细精致，锦纹之刻法。”
图1 南宋 犀皮 堆黑屈轮文梅瓶
图2 元代 “张成造”剔犀云纹盘 | 故宫博物院藏
图3 元代 “张成造”剔犀云纹漆盒 | 安徽省博物院藏
图4 南宋 剔犀三层漆盒 | 福州市博物馆藏
剔犀一般情况下都是两种色漆（多以红黑为主）。髹漆非常耗时，一件剔犀器的漆胎至少要5个红层和5个黑层，每个漆层至少要髹10遍以上，而每髹一遍漆后都需要在湿度、温度良好的无尘环境下自然阴干。因此，光是髹漆一道环节，可能就需要百余天时间。如此反复上漆多达几十次，待到合适的时机，再雕刻出纹样。
据《髹饰录》记载，剔犀有朱面、黑面、紫面;漆层有乌间朱线、三色更叠;花纹有云钩;剔犀法有仰瓦和峻深等。
南宋时不仅上述类型已全具备， 并且一直影响到宋以降至今的剔犀工艺。
正是因为层层的堆积，和颜色的设计，所以会在剔刻的刀口断面处显露出红、黑、黄等有规律的漆层颜色，与犀牛角横断面层层环绕的肌理效果极其相似，故得名“剔犀”。
左：犀牛角断层面
右：剔犀器物
而剔犀出名的绝技之一，就是乌间朱线。据《髹饰录》记载，乌间朱线是指刀口断面显露出的四道黑红相间的条纹。仅仅8毫米厚度的漆层，须用“发刷”髹以200次漆，而且需要每40次黑漆和每10次朱漆相互间隔，才能髹出“四黑四红”的乌间朱线！其工序所耗时间之长，可见一斑。
以上都是典型的“乌间朱线”剔犀器物
朱漆呈“线”状，被黑漆所包围
图1 堆黑屈轮文大合子
图2 堆黑屈轮文杯
图3 堆黑屈轮文合子
以上是典型的“三色更叠”剔犀器物
黑漆、朱漆、金漆三色有序的交错
图1 南宋 堆黑屈轮文长方合子
图2 堆黑屈轮文盘
图3 细节图
山西大同金墓出土的长方形剔犀奁，木胎黑面，内用褐红色漆， 即《格古要论》所说的胶枣儿色。通身浅剔凸起香草纹，婉转缠绕，乌间朱线， 是迄今所见宋金时期最大的剔犀漆器。
因为剔犀制作周期长，且所需大漆数量巨大，造价高昂，所以宋时多为小器物为主
此件为山西大同金墓出土的长方形剔犀奁
为什么现在我们所看到的剔犀少有翘皮、断纹，较之素髹漆器，大多保存的“相对完好”呢？
答案只有一个：厚！
我们都知道，剔犀的本质其实就是在器物上，层层髹漆，髹的越厚，雕出的纹饰立体感就越强，除此之外，漆层越厚，还会有什么“隐藏福利”呢？
首先，充分的厚度使它能承受时间的考验，变得耐磨耐腐、防水防潮；其次，漆膜所形成的“漆光”更为温润，且随着时间的沉淀，愈发厚重英朗、大气不凡。
堆朱屈轮文天目台
元 堆朱屈轮文盘
南宋 堆朱梅花文合子
南宋 堆黑屈轮文合子
剔犀的流行，还影响到了瓷器纹饰的发展。在玫茵堂的图录里，就收藏了4件仿漆器剔犀风格的陶瓷，
元 莆田窑 褐釉刻剔犀纹瓶 | 玫茵堂
左 南宋-元 泉州窑 褐釉刻剔犀纹罐 | 玫茵堂
中 南宋-元 泉州窑 褐釉刻剔犀纹罐 | 玫茵堂
右 南宋-元 莆田窑 褐釉刻剔犀纹罐 | 玫茵堂
在它们的身上，我们能够明确地找到这种通过剔刻来体现线条纹饰、颜色深浅对比的艺术效果。
宋代陶瓷和漆器质感对比
不仅如此，剔犀还影响到了吉州窑——吉州窑剔犀纹器物。在这里，我们需要注意一下，吉州窑的剔犀纹瓷器，跟上述福建窑口的陶瓷不同，吉州窑只发现了在釉面绘画剔犀纹饰的器物（这在吉州窑中也属于名贵种类），其制作方法是在施好黑釉的釉面上，用笔绘上“剔犀”的纹路，入窑烧制而成；而福建窑口则是直接在胎体上刻出剔犀纹样。
南宋 吉州窑黑釉屈轮文瓶 东京国立博物馆
南宋 吉州窑 黑釉屈轮文天目碗 白鹤美术馆
那么，雕漆（剔犀）对日本漆器，有形成一定的影响吗？
答案是一定的。日本的镰仓雕、俱利雕，就是借鉴于我国的雕漆制作方式。宋末雕漆器已输入日本，镰仓雕就是在庆派佛师与宋风文化互相影响下产生的，算是雕漆的“简化版”，其直接在木材上雕刻，再髹涂薄漆，能达到与宋代雕漆真假难辨的程度。
