50件必看文物，带你读懂陶瓷文化！（五）

宋代陶瓷俑

在宋朝，道教的兴盛，使得人们非常重视祭祀与丧葬礼仪，以陶瓷俑作陪葬品的习俗在江南各地广为风行。展柜中陈列的这些陶瓷俑种类繁多，制作精美，主要有十二生肖俑、伎乐俑、四位神俑、文官俑、武士俑、镇墓兽等。

这件青白釉击鼓男俑，俑立式，浓眉大眼，高鼻梁，神态认真，面容刻画精细。其结发裹巾，身着窄袖长袍，圆领，腰间系双面鼓，足穿靴。胎质坚硬，胎色灰白。通体施青白釉，釉色偏黄白，釉质润亮。由于胎釉结合不紧密，面部、手部、鼓上等多处剥釉。底部未施釉。该俑于景德镇浮梁地区出土，它表明了宋代景德镇制瓷匠师们巧夺天工的雕塑技艺，同时也为研究我国南方戏剧艺术的发展和宋代服饰提供了新的实物资料。

青花大龙缸

大龙缸在古代用来储水消防，或用于古墓中点长明灯。

景德镇素有“小器难画，大器难烧”的行业俗话。像龙缸这样的大件，烧制难度高，烧制工序复杂，技术难度特别大。为满足宫廷的需要，御窑厂内专设龙缸窑，并配备专业把桩、画匠和各种夫役，来专门烧制龙缸。据记载，景德镇瓷业“窑神”风火仙师的原型——童宾，以骨作薪、投火祭窑便是为保龙缸烧成。

瓷制龙缸累烧不成，导致残次品、落选品极多。明代时期，对于落选的瓷器，大多是将其打碎，集中掩埋。我们看到的这件“明正统青花云龙纹大缸修复件”便是由若干个不同时期的龙缸瓷片拼接而成的。2018年由景德镇民间收藏家捐赠入藏。

明永乐青花瑞果纹梅瓶

明永乐年间，青花瓷器经过洪武朝短暂的低潮后又迅猛发展，出现了自元末青花瓷成熟以来的第二个高峰。这一时期，被称为青花瓷器的“黄金时期”，整体呈现出浓艳、凝重、古朴、典雅的艺术风采。

该瓶小口圆唇，短颈，丰肩，宽圈足，通体青花装饰。其肩部绘变形莲瓣纹，瓶身绘折枝瑞果，大小各3枝，分别为石榴、枇杷、樱桃、葡萄、荔枝，近足处绘上仰蕉叶纹一周。由于此时烧制青花使用进口的“苏麻离青”钴料，制品呈现出浓艳明亮的蓝宝石般色彩，纹饰线条间往往会出现晕散现象，宛如水墨画在宣纸上所形成的墨晕，错落有致的黑色斑点与艳丽的青花相映成趣。此瓶是明永乐时期景德镇御窑厂烧制的宫廷用器，传世的完整器物不多，十分名贵。

 明宣德青花汀洲竹鸡纹蟋蟀罐

该器是贮存斗虫的专用器具，为斗具之一，也称蟋蟀罐。

宣宗才干卓越，且有许多雅好，如“尤工绘事”，“留神词翰”，其中尤为人道的是“好促织之戏”。因此，也被史家称为“促织天子”、“蟋蟀皇帝”。其在位期间，烧造了非常多的蟋蟀罐，但有一个十分奇怪的现象，在清宫旧藏宣德官窑瓷器中，却罕见蟋蟀罐。这是因为宣德帝病逝后，张太皇太后为了防止对年仅八岁的幼主正统帝朱祁镇产生不良影响，维护儿子的形象，便下令将宫中一切玩好之物、不急之务悉皆罢去，革中官不差，使宣德帝喜欢的精美的蟋蟀罐成了禁毁之物。这一批蟋蟀罐是宣德帝养虫、斗虫雅好的实证，为研究明代宫廷生活、中国陶瓷艺术史、绘画史提供了实物资料。

 明成化素三彩鸭型香薰

这么呆萌的小鸭子是不是很可爱？伸颈昂首，尾巴上翘，张嘴好似在“嘎嘎”叫。神态稳健俏皮，栩栩如生——这是一鸭形香薰。其全身以黑、黄、绿、孔雀绿等多种色彩装饰，而未用红彩（红为血色、荤色），故被称为“素三彩”。

该器物分上下两截，上半截为盖，下半截装盛香料，以子母口相合。鸭足与中空的方形座相连。鸭颈中空与口相通，腹部合缝处有6个巧妙的隐孔，可以让空气进入腹内与张开的鸭嘴对流。当熏香点燃置于鸭腹内，烟气便会从鸭嘴自然散发而出。不同于许多其它官窑瓷，这件香薰并未在故宫院藏发现同款。对此，有专业人士在修复过程中发现，空气无法顺利进入鸭腹内，使得香薰发挥不出原本的设计功用，因而不能送进宫中。