哥特艺术--颓废中的黑色幽默

  中世纪欧洲在12至15世纪达到鼎盛，其经济和社会产生了深刻的变革，其思想、文化和艺术也达到了空前的发展。这一时期的艺术风格，通常被称为“哥特式” 风格。哥特式艺术指12世纪至16世纪欧洲出现的以建筑为主的艺术，包括雕塑、绘画和工艺术。哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。表现在建筑上，就有尖拱券、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩玻璃镶嵌等典型元素。Gothic作为名词，只能指称哥特式建筑和哥特式字体。但作为形容词加在艺术或时装之前，就可以指称哥特式艺术或哥特式时装。在20世纪最后几年中，这个词在时装报刊上出现的频率也非常之局。哥特式艺术是一种浪漫心艺术。所以，哥特式时装可视为当下正流行的新浪漫主义时装的一个分支。

 

    欧洲年轻人所崇尚的哥特艺术。

   “哥特（Gothic）”这个词最早来源于欧洲早期的一个叫作西哥特的部族，这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位而著称。中世纪，一种以尖顶大教堂为最显著特的建筑风格大行其道，及所谓的“哥特式”建筑。而在英国的维多利亚时期，以EdgarAllanPoe、 MaryShelly和BramStoker等为代表的一批作家所创作的恐怖也被形容为“哥特”风格。

 

   女人的哥特风格。

    意大利著名画家拉斐尔在其给教皇利奥十世的信中首先用到“哥特式”一词，借以批评文艺复兴之前北欧的建筑样式，即把“哥特式”一词作为“野蛮”的同义语，从而将凡是从网尔卑斯山以北传来的东西都称之为“哥特式”的。此后，16世纪意大利艺术评论家瓦萨里把介于欧洲古代与文艺复兴之间的所有艺术都贬称为“哥特人的创作”，“哥特式”之名在艺术史上遂沿用至今。其实，哥特式艺术与哥特人并无任何联系，它乃“罗马”艺术的更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。

 

   年轻人的哥特风。 

    哥特风格的几个主要分支主要体现在以下几个方面：
    一、建筑领域：极具特的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于许多教堂中。
    二、文学领域：充斥诡异、神秘及怪诞彩的历险故事，故事发生的地界往往是幽暗、孤寂的古堡废墟。一些作家十分热衷于描写人心的黑暗、空虚面，妄想、恐怖、神秘…这些题材都在哥特文学作品中被广泛地运用。
    三、艺术领域：也指一种特殊的印刷体或手写体，字母华。在视觉艺术上，浪漫派的画家同样偏爱黑暗、凄凉的景致。

 

    四、服装领域：受建筑风格的影响，哥特服装风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的调是与哥特式教堂内彩玻璃的效果一脉相通的。
    五、音乐领域：由在70年代末期后朋克风格演变而来，这种音乐中弥漫着不安、焦虑、悲观和灰暗的气氛，摇滚乐风灰暗调。

 

    任何气氛诡异阴暗的东西都算是有点哥特味道。具体形容:黑暗的、死亡的悲伤、忌的爱、彻底的痛苦带来的快感，简而言之，人类精神世界中的黑暗面。

    很多人被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰，这很不幸。但是哥特使这种消沉的感觉成为了生活方式的一种，换句话说：痛苦就是我的生活选择——这是一种艺术。

 

    哥特族同时也许还是一种精神疗法，所有感到与社会格格不入的人都会在哥特族中找到自己的位置，因为这里的每一个人都是独一无二的。

 

哥特族