将名画穿在身上：以画作为灵感的服装设计
服装设计系列作品，一般都会在前期根据主题进行调研，并通过深入调研和实验的方式，研究参考如何将灵感运用到服装设计中，通过提取造型、结构、轮廓、颜色、面料、比例、细节等等内容，用服装设计的手法表达设计师的创意理念。以经典名画作为灵感来源，有的设计师会直接将画通过数码印、刺绣、手绣、或混合运用多种手法直接表现在服装设计中，保证作品的完整性，这样的方法简单直接，目的明确，但从服装设计的角度来说，它只是其中一种表现手法。
服装设计调研的手法多种多样，以经典名画结合其他主题进行设计研究的作品也是数不胜数。有时候，作品参考只作为调研过程中的一个步骤，如何将跨界作品通过服装设计的手法进行更巧妙的转换和诠释，并且呈现出设计师或品牌独有的风格，这才是最考验设计师创意组合能力的时候。
以下品牌服装设计作品中，有直接参考经典艺术作品中的颜色搭配的、有参考比例线条、面料、结构、氛围营造的，也有转换成图案设计或细节提取的，例如：
An Art Crawl Through the Spring 2017 Collections
Pablo Picasso’s Chanteuse, 1901, and Gucci Fall 2016
Girl in a White Kimono, 1894, by George Hendrik Breitner and Loewe Spring 2017
梵高的《星空》
梵高的众多花系列作品《鸢尾花》
梵高的《向日葵》
梵高《盛开的杏花》
毕加索的《镜前少女》
毕加索的《镜前少女》，立体派，把人360度平面变形，GAGA的妆容也很配合画作。
《维亚‧冯‧哈德肖像》
格子的运用，《维亚‧冯‧哈德肖像》，也符合香奈尔加花呢的交织感，这个相对于名画直接上身没有服饰本身风格的记忆度，高级了一些。
蒙德里安的这幅画也是非常耐看的经典之作。
《自由引导人民》
《自由引导人民》上面的女神是单肩裙，性感不失端庄，单肩裙不对称的设计又把袖子加长了，让我想起了辛吉斯从前网球比赛的一件不对称单肩白衣，当时觉得设计得很好看。
这个是吸收《脾气》拼凑灵感的拼接裙，反复用一种颜色的料子拼接出一种立体感。也让我想起了RV它家的各种拼接。
所以，这就是大师的伟大之处——思维的超前和引领。