最伤感的小提琴曲—《爱的忧伤》
美籍奥地利小提琴家、作曲家弗里兹.克莱斯勒(Fritz Kreisler, 1875~1962)是20世纪初最有影响的小提琴家。他缔造了独创、新颖的演奏风格,第一个采用持续不断的揉指来演奏的人。他的运弓和发音方法也与众不同。现代弓法演奏所特有的“说话”和“演讲”般的发音,正是由克莱斯勒率先发展起来、并影响了同时代的小提琴家。他的演奏艺术兼有维也纳人的温暖人情味和法兰西式的贵族风度,是维也纳和法兰西两种音乐文化交流融合的产物。
《爱的忧伤》(liebesleid)这首曲子没有前奏,第一部分前半段运用切分节奏和附点音符发展旋律,吸收了奥地利“连德勒”民间舞曲的特色,主题旋律相当清丽。这里每一个乐句不断出现相同的音,而且是用了一些跨小节的切分音,好似声声悲泣,但旋律却又非常美妙动人。第一主题反复之后,后半段的主题是从前面发展而来,悲哀的情绪似乎有些控制,旋律比较抒情,好似回忆起和恋人相处的那些日子。当这种回忆继续下去时,思绪好似生了双翅,那些欢乐日子的幸福情景双重现在眼前。 第二部分乐曲转到了A大调上,非常巧妙地运用模进的手法,情意比较甜蜜,是对往日爱情幸福的回忆。接下去是第一部分前半段悲伤的主题再现,然后以变奏的形式又接第二部分主题旋律,将每一句里的倒数第三个音向上跳进,使得旋律更加婉转动人。
这种忧伤的情绪一直持续到乐曲终了。最后,一个长颤音轻而缓慢地滑高一个八度后结束全曲,使人回味无穷。
啊!是的,没有不忧伤的爱情!