郎世宁的宫廷画一瞥及传奇人生

 27岁的耶稣弟子郎世宁，远涉重洋，从意大利米兰来到中国，再也没有回过故土。

    郎世宁似乎不务正业，却也是个聪明人。既然皇帝爷不悦于传道，那干脆就教你学科学、给你画画儿。可这一画就是50多年啊！郎世宁并非忘记宗教职责，特别是乾隆年间，大清不许臣民皈依外教，甚至处死5名传教士，但郎氏还是利用自己在宫廷里的微妙地位，几惊龙驾，递送奏折，解救教事。

    郎世宁做宫廷画师也不顺利。如康熙不喜欢油画，嫌它搁置时间不长，容易变色，甚至黑乎乎一团。郎世宁便想方设法，加以改进，使用胶质颜料在绢上作画，一笔不二，不能迟疑，否则前功尽弃。郎世宁还是个愣头青，为宫廷画画，恨不得彻底否定中国画的远近配合观念。而且还向康熙献策，筹建皇家绘画学校，当然他要为师，可康熙对此好像不太感兴趣，此事就不了了之。

    郎世宁画的马闻名于清朝画坛，《百骏图》便是代表作之一，被无数文人雅士赏析，也被许多人临摹，所以郎氏《百骏图》真真假假确实不少。除了《百骏图》外，我很喜欢郎氏的《八骏图》，现存台北故宫博物院。传说蒙古人向朝廷进贡了八匹骏马，郎世宁奉旨作画。为了了解蒙古马的习性，郎世宁常去马厩观察、揣摩，熟悉周边环境，领悟马的精气神。尽管《八骏图》可能是郎氏初到中国的作品(大约雍正年间)，却充满了浓郁的生活气息，难得看出皇家之气。此时郎氏绘画已经从中西绘画冲突中，渐渐地向中西合璧的境界过渡了。虽不及后来的《百骏图》，却也能反映郎氏的绘画技艺。

    郎氏绘画的写实能力比华籍宫廷画家更胜一筹。他本来就具有厚实的西洋写实功底，又融入中国绘画技法，加入光影透视、鲜艳色彩，形成了中西合璧的新颖画风，独步清朝画坛，对宫廷画的发展产生了不可忽视的影响。

    《八骏图》围绕着一棵壮实粗大的柳树，境界秀丽，视野开阔。形色各异的八匹骏马，造型逼真，栩栩如生。细细品味，不难发现，构成《八骏图》的主体是“两白一黑”。两白一黑形成稳定的三角形，外围人物的动态以及骏马的姿态又让整个画面充满动感，生活气息随着动态平衡而弥漫。有一位朋友问我，画中的老汉是系马呢还是解索？当然是解索。从光影写实效果来看，《八骏图》所处的环境应该是某个春天的下午三四点钟，两位皇家牧马人，趁着太阳尚未落山，先给骏马梳洗，然后再去放牧。有条不紊的牧前预备工作，恰恰体现了皇家骏马的贵族气息。

    特别有意思的是，几乎占了整个画面的大柳树竟然是空心的，树蔸处竟然长出另一棵树。它们似乎同根生长，又好像嫁接。这株新枝竟然令整个画面活力四射。而那匹黑马恰恰系在新生的树干上。这个细节真的耐人寻味。许多赏析者可能忽略了这一点。这也许正是郎氏绘画写实技艺的高超，缘于生活，却又在生活之上。我们不妨设想，皇家苑林中确有一棵粗壮的老柳树，烂了树蔸，而旁边生长着一棵异类树种。

    一个外国人，在中国做到三品官，侍候了三朝皇帝，而且乐不思蜀，仅有郎氏一人。