乔凡尼·贝利尼《园中祈祷》

 《园中祈祷》（agony in the garden）

年代：1459

材质：木板油画

尺寸：81.3cmx127cm

收藏：英国国家美术馆

艺术家：乔凡尼·贝利尼（Giovanni Bellini，1433--1516）

 这幅作品《花园里的苦恼》（Agony in the Garden）是贝利尼早期以线描为主体的杰作，也是威尼斯风景画派中的第一幅画。耶稣被捕的前夜正跪在西马尼一角的橄榄山上一块突出的岩石山祈祷，在他的下方，原本应当醒着的三名门徒彼得、雅各、约翰正在沉睡。黎明即将来临，耶稣将要面临苦难与死亡，漫漫长夜即将结束。就在出现于云端的天使端岀象征耶稣受难的圣杯的同时，为一群士兵带路的犹大出现在远方，耶稣被出卖的时刻即将来临。故事背景的风景完全一新《新约圣经》里的描述，为整幅画增添了不少真实的气氛：朝阳将稀疏的云朵染成了橙色及粉红色，布满整个画面的黎明曙光，不仅表示夜晚即将结束，还为画面增加了些许神秘的效果，并象征着希望、复活、与救赎。

乔瓦尼•贝利尼一方面受到了安德烈亚•曼特尼亚以庄重的画风对宗教世界进行描绘的影响，另一方面，他对大自然有着深深的迷恋，以至于他笔下的景色更具诗情与画意。同时他作画时的用色，以及空间上更为广袤无垠的构想，也让整幅画更加柔和。贝利尼创作时所选取的元素大部分来源于曼特尼亚和贝利尼的父亲雅各布的作品，但这些元素在他的画作中被描绘得更加真实而自然。例如，画面中耶稣基督跪在像石墩一样的大岩块上，对着一个手握圣杯的天使做祷告，而乔瓦尼则靠在旁边的石块上熟睡。对岩石的细致描绘都充分显示出了贝利尼在刻画自然景物方面的天赋。整个景致向远处延伸，画面被羊肠小道、溪流和丘陵分割开来。左边有岩洞的就是欧加内丘陵。右边前方的近景中，有一排盘根错节的栅栏，将观画者的注意力预先定位在琐碎常见的元素上。

作为贝利尼的老师以及连襟，曼特尼亚激发了贝利尼对自然地理的兴趣，例如通过对威尼托丘陵地带真实光线变化的研究，他把所有景物都设置在纯自然光下，使得整个画面都更加真实而自然。

 乔凡尼·贝利尼(Giovanni Bellini，1430--1516)，威尼斯绘画派的创始人，文艺复兴后期最伟大的画家之一。他的父亲、哥哥及姐夫都是大画家。贝利尼早期作品受姐夫曼特尼亚影响，从他那里学到了如雕刻般的画像风格。在中晚期的作品中，乔凡尼的艺术逐渐表现出明朗和宁静的境界，画中色彩受到重视，表现出强烈而润泽的效果。他所描绘的人物蕴含深厚的人性，充溢着乐观的精神。他的艺术创造历程，表明他是位坚定的人文主义者，是一个诗情横溢，富于幻想的风景画奠基人，卓越的色彩画家，为两位大弟子乔尔乔内和提香的艺术发展奠定了基础。1516年贝利尼在威尼斯逝世，德国文艺复兴大师丢勒称他为威尼斯最卓越的画家，有人称他是米开朗琪罗的终身对手，也有人颂扬他可与达·芬奇并驾齐驱。