清 王原祁《放翁诗意图》

读王原祁《放翁诗意图》王原祁在《麓台题画稿》、《雨窗漫笔》等著述中集中的反映了他对作画需“理、气、趣”兼到为重，非是三者不入精、妙、神、逸之品，“山水画但得意、得气、得机，则无美不臻”等一系列画学见解，都可以看成是对于笔墨形式美感造成的韵致而论，进而与董其昌综合各大家，进而自出机杼的画学观点相合。在王时敏、王鉴的基础上，把笔墨形式推上了新的高峰。而这幅《放翁诗意图》便是对传统“理”和“法”的延续，是王原祁“师古”系列的作品。王原祁在《放翁诗意图》中以干笔皴擦，淡墨染晕的笔墨处理，将松雪的高古完全化入自己的画风之中。从而形成自己苍浑华滋，清润明秀的笔调；在设色的处理上，王原祁更进一层，他其实不是在取色，而是在取气点染精神，这也是他学元人“浅绛独绝”的精益所在，是“从容不迫，由淡入浓”的笔墨之道。题画只八个字，取陆游《游山西村》诗意，原诗里面的“山重水复疑无路”在这张画里以层层山石来体现，山石的青绿更是把春天的景象描摹的淋漓尽致。至于“柳暗花明又一村”更是把点点桃花盛开的醉人之景，巧妙的予以展示。有小桥、流水、屋舍，只是画中还是不见人影，不过这也正合画意，可以想象成主人公尚在山中转着呢。正是由于王原祁拥有深厚的仿古功夫，而达到了他自己追求的集大成，继而开娄东一派。王原祁曾在一幅画上题到：“古人用笔意在笔先，然妙处在藏锋不露，元之四家化浑穆为潇洒，变刚劲为和柔，正藏锋之意也。”在董其昌之前，赵孟頫是排在“元四家”之首的，而董其昌把他换成倪瓒，但坦白来讲，没有赵孟頫的“元四家”，其实画法全从松雪来。而王原祁对赵孟頫的学习，也是可以想见的。在这幅《放翁诗意图》里他学松雪之精神，而浑然没有规模的痕迹。王原祁把画看成是用以表现自我感情的，他说“笔墨一道，同乎性情，非高旷中有沉挚，则性情终不出也。”

 

作者  王原祁  

尺寸 35×30.5cm

 

款识：山重水复，柳暗花明。取放翁诗意，写松雪笔。麓台祁。

钤印：王原祁印、麓台室、陗倩（见《中国书画家印鉴款识》P45，王原祁印之15、6、29）