历代名家画人物动物巨龙

 历代名家画人物动物巨龙

国画龙凤呈祥象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
龙凤呈祥寓意国富民强,阴阳和谐,幸福美满,吉祥福瑞;“悠然似陶”借古抒情,赞盛世中华,祥和安康;龙是升龙,张口旋身,回首望凤;凤是翔凤,展翅翘尾,举目眺龙。

从传统的寓意来说,龙有喜水、好飞、通天、善变、灵异、征瑞、兆祸、示威等神性。凤有喜火、向阳、秉德、兆瑞、崇高、尚洁、示美、喻情等神性。龙性中就有了凤性。

王安石《龙说》曰：龙之为物，能合能散，能潜能见，能弱能强，能微能章。惟不可见，所以莫知其乡；惟不可畜，所以异于牛羊。变而不可测，动而不可驯，则常出乎害人，而未始出乎害人，夫此所以为仁……王安石将龙比作世之英雄豪杰，能正确的审时度势，不失时机的出来做一番有利於天下万物的事业,这样能进能退，就是英雄的处事原则。

龙是中华民族的图腾，有关龙的形象，“汉唐时多呈兽形，宋以后渐变为蛇形”在绘画中，相传最早画龙的是三国的曹不兴。据张勃、许嵩《吴录》载，曹不兴在当时以画技名列民间八绝之一。他来受聘于孙权，成了一名宫廷画家。为讨好孙权家族，画了幅《青溪见赤龙出水图》，画上标明送给当时只有三岁的孙权之孙孙皓。陆探微在府中见到此轴，尝试将它放置水上，顿时“应时蓄水成雾，累日滂霈”，还真像一条真龙呢！故南朝齐谢赫说：“不兴之迹，殆莫复传。唯秘阁之内，一龙而已。观其风骨，名岂虚成。”这段轶事说明龙画技法在当时已日臻完善。曹不兴画过各种各样的龙，他曾描绘过“龙头样四卷四头，清溪侧坐赤龙盘赤龙图二卷”，遗憾的是他所绘作品却无一流传至今。

东晋大画家顾恺之，南北朝时代的张僧繇都是中国历史上最富传奇色彩的画龙专家。唐代的画龙名家有李思训、冯绍正、吴道子、孙位等宋代画龙高手最值得一提的是董羽、僧传古、陈容三人。董羽对画龙艺术最突出的贡献，是他总结了前人及自己 的创作经验，提出了一整套完整的画龙理论——《画龙辑议》。

《画龙辑议》文中曰：画龙者，得神气之道也。神犹母也，气犹子也。以神召气，以母召子，孰敢不至。所以上飞于天，晦隔层云；下潜下渊，深入无底，人不可得而见也。古今图画者，固难推其形貌。其状乃分三停九似而已。自首至项，自项至腹，自腹至尾，三停也。九似者，头似牛，嘴似驴，眼似虾，角似鹿，耳似象，鳞似鱼，须似人，腹似蛇，足似凤，是名为九似也……其三停九似之说对与龙的具体形象对于后世画龙者产生巨大的影响。《宣和画谱》把画科分为 " 道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、畜兽、花鸟、墨竹、蔬果 10 门 "。龙鱼画赫然名列第五，可见当时画龙之盛。

至明清时期，龙纹已被上层社会垄断。龙纹成为皇权的象征和标志而臻于鼎盛,迎来了其登峰造极的黄金时代.”北京故宫里的龙纹雕刻、彩绘、雕塑、刺绣等更是随处可见。

尊重龙的传统形象以外，龙必须堂堂正正，光明磊落而又不失威仪。龙是神圣的，古人认为龙司水，水润万物，万物感怀，龙代表仁德，" 人之君子曰龙 "。君子不可能猥琐。 天行健，君子以自强不息。易经第一卦就是龙卦，这是君子为龙的寓意。龙是阳刚的，充满了力量，同时却又不是一味刚猛，可贵在于它的自强不息。百折不饶。易经借龙这载体传递给我们的一种精神，就是民族精神。