宋代画家夏圭《溪山清远图》

    卷首古松巨石，烟雾丘陵；平移而下，可见丛林掩映山庄，有农夫、僧人徐行；江水辽阔，远山空蒙，风帆点点；对岸突起悬崖危岩，树木森森。山外有木桥接岸，桥上有闲人谈话，桥下货船忙于装卸；桥边是村树篱舍，与近景相对处为水天苍茫，令人心旷神怡。漫步出村，又见烟波浩渺，茂林叠翠，奇峰突兀；山下巨石大树，浅溪木桥，平滩斜坡，过坡至山村茅蓬处则画卷终了。此画卷逶迤百里，使观者游目骋思而留连忘返。

   中国传统山水画注重画家对大自然的总体感受，因此在对客观事物的观察上把视线投射到每个可入画的角落，于俯仰间全方位地表现山川景色，使自然特征和各局部景物尽露无遗。正因包含众多，故中国传统山水画极考究布局章法。

  《溪山清远图》的作者有意识地使突崖与平江、高岭与浅溪，茂林与疏石、横山与点帆在量上相错综；使近石与远山、重林与苍天、泊艇与行舟在距离上相错综；使方硬与圆润、亲近与疏远在感觉上相错综，有起有伏、有涨有落，造成强烈鲜明的节奏感。同时，又通过横桥、平滩、云雾、远山把各个独立部分串联起来，统之于连绵不断的韵律中。

   该画全卷以水墨绘出，酝酿墨色如敷粉之色，朴素清逸。皴法全用斧劈，笔法苍老，劲利方硬，表现出一种幽淡、清静、冷寂的意趣。陈川曾经题跋说：“人家制度太古前，鸡犬比邻往还少。”（引自《明诗综》）正是观者对这种意趣的感受。