夏加尔的油画《生日》

 马克·夏加尔（1887 年－1985年）是现代绘画史上伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。他的画中呈现出梦幻、象征性的手法与色彩，“超现实派”一词就是为了形容他的作品而创造出来的。　

   夏加尔出生于俄国西部的小城捷布克斯一个犹太人家庭。他的父亲是一个普通的工人，一心想把儿子培养成一个有学问的拉比。因此，夏加尔16岁以前一直在犹太经学院中学习犹太经典。但他从小就对绘画有特殊的兴趣，并表现出敏锐的观察力。当他母亲注意到这一点后，就果断地让他去学画。在学了几个月后，他发现他的老师不如他画得好，就离开家乡到圣彼得堡去学习。后又去巴黎等地观察，与同行交流，最后终于成为一代大师。

  《生日》夏加尔于1914年回到俄国，大战爆发应征入伍驻扎圣彼得堡。1915年与犹太小姐帕拉结婚，这幅《生日》就是对他们婚后幸福生活的描绘。画家运用超现实的梦幻手法表现生日的一个梦境：画面上出现的画家本人和爱妻心醉神迷地飘浮在空中，当帕拉手捧鲜花走过来时，他们热烈地相吻。在这幅画中，夏加尔抛弃了形体分解而采用色面分割的手法，以人物黑色礼服、黑裤子与红色的地毯、桌子台布等相配造成一种热情而温暖的爱的气氛。他称自己的艺术是“心理的写实”，他描绘的不是物体的外观形象，而是心理感受的世界，他突破时空的限制，多种形象同时出现于画面。

   由于生活的压力，许多成年人已不会做梦了，无法超越现实。夏加尔可不同，他一生都在梦幻。与其称夏加尔为画家，不如说他是个用画笔来写诗的诗人。观众在他的画里，见到的往往是梦幻与童话一样的景象：在空中飞的人、绿色的母牛、长了人脸的猫、有翅膀的羊……“在我内心的世界，一切都是现实的、恐怕比我们目睹的世界更加现实。”在夏加尔的画笔下，梦幻即真实，现实亦虚幻。

   欣赏西方现代画家作品时，人们往往从“深处”想，这幅画要表现什么美学思想？为什么这样画？有什么比喻或暗示？把原本应是愉快、轻松的玩赏变成猜谜一般的费神。孩子们看画就不同，他们喜欢美丽的色彩和离奇的画面，所以孩子们比成年人欢乐。夏加尔的艺术就像童话般的绮丽，是梦境中的故事。看他的画，我们不妨回到童年，用童心读画、听故事。

   1985年3月28日，夏加尔在法国去世，留给世人的是他那充满浓郁乡愁情结梦幻般的绘画作品。他曾说过，即使来到巴黎，他的鞋上仍沾着俄罗斯的泥土；在迢迢千里外的异乡，从他意识里伸出的那只脚使他仍然站在滋养过他的土地上，他不能也无法把俄罗斯的泥土从他的鞋上掸掉。夏加尔，能把一种最普通最平常的世俗之情，通过他的画面，演绎成了最浪漫最抒情梦幻般的经典。而这，也许正是大师级人物神奇超凡之处！