欣赏不同大师的绘画作品《美惠三女神》
有三幅与美惠三少女题材有关的作品，如意大利波提切利的《维纳斯和优美女神送礼给一位姑娘》、德国克拉纳赫的《美惠三美神》和法国布歇的《美惠三女神托起爱神》 。我又在网上查阅了其它几位作家的相同题材作品，按着时间顺序不同时代的绘画特点，整理如下，便于后续进一步详细欣赏。
美惠三女神(The Graces)是希腊神话中分别代表着妩媚、优雅和美丽这三种品质的三位女神。她们是宙斯和一位女神的女儿，在奥林匹斯山上翩翩起舞，为众神的欢宴助兴， 她们作为优雅欢乐的代名词，负责把爱与幸福散播在人们的心中，常常与小爱神丘比特在一起，作为爱与美的女神维纳斯的随从出现。
美惠三女神是艺术家们经久不衰的艺术主题之一。从文艺复兴到洛可可时期，出现了很多赫赫有名的大师们的画作。
意大利波提切利，《维纳斯和优美女神送礼给一位姑娘》，约1480-1483年，壁画，211×283厘米，法国卢浮宫博物馆
桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli 1445—1510)，是文艺复兴时期佛罗伦萨的著名画家。该画是波提切利受托为一对新婚夫妇所作，画中接过维纳斯礼物的女孩就是新娘。维纳斯左边和后面的三位就是美惠三女神。其实具有代表作的、介绍最多的还是那幅经典之作《春》。
波提切利，《春》，1482，蛋彩画，205×314厘米，意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆
《春》描绘了在清晨幽静的桔林草地上，遍地鲜花盛开，身着盛装的美神维纳斯略带愁容，注视着前方。在她的左边就是象征着“美丽”、“贞淑”、“欢悦”的美惠三女神，她们沐浴在森林的阳光之中，正相互携手翩翩起舞，透过轻纱罗衣体现出丰腴秀美的体态，轻盈优美的舞姿节奏给人间带来生命的欢乐。
三位女神分别背向、面向和侧对着我们，双手相连。后期不同作家的作品大多类似这个姿势。值得注意的是，波提切利笔下的美惠三女神是穿着衣服的，虽身披薄纱，姿态仍很动人。这一点在描绘美惠女神的画家中不能说绝无仅有，但也很少见。
意大利拉斐尔，《美惠三女神》，
拉斐尔脱掉了女神的衣服，让女神丰腴、美丽、典雅。虽然没衣服，当给她们配上了项链、苹果。后世的画家在描绘美惠三女神时，通常都是不穿衣服的。
拉斐尔(Raffaello Sanzio，1483-1520)，意大利文艺复兴三杰之一，他的画作《美惠三少女》保持着希腊古典艺术的均衡优雅与和谐之美，正是他把文艺复兴的艺术形式表现得最经典最完美。《美惠三女神》就突出表现了拉斐尔对古典艺术的热情和向往。这幅画是模仿一座古代雕像的，是古典雕像的再现。拉斐尔的三美神，带有古典主义的韵味，朴实端庄静如处子，优雅美丽又不乏妩媚。有人认为，三美神代表的是女性的三个美好的成长阶段。左边的美神朴实无华，轻纱蔽体，象征着豆蔻年华青涩萌动的少女时代，中间的美神戴上了有着红色坠子的项链，有如初为人妇，而右边美神的项链坠变成了深色，寓意着温婉成熟的妇人。拉斐尔三美神最引人注目的是手里都拿着红苹果，这在三美神的画作中独此一幅。由于美惠三女神通常是维纳斯的跟班，她们手中拿着的这个苹果很有可能是帕里斯在最美女神的裁决中给予维纳斯的苹果，也代表着人世间的欢乐、爱情与幸福。
德国老卢卡斯·克拉纳赫《美惠三美神》，法国卢浮宫博物馆藏
最具有宫廷华贵气息的三女神是老卢卡斯·克拉纳赫(Lucas Cranach der Aeltere，1472- 1553) 的杰作《美惠三美神》。 老卢卡斯·克拉纳赫是16世纪德国文艺复兴盛期与阿尔弗雷德·丢勒(Albrecht Dürer，1471-1528)齐名的杰出画家，是一位相当时髦的宫廷画家。他的宗教题材画具有相当浓厚的世俗气息，但他的神话题材画作，在刻画女神形象方面，刻意采用了中世纪哥特式的艺术手法，给人一种肃穆和禁欲的感觉，也呈现出某种怪诞的气质。
所以，这幅《美惠三美神》的油画中，三美神的身体似乎并没有发育好，身体线条很不饱满，形体也夸张变形，右边的女神明显弯腰驼背，首饰和头饰也很夸张，整体给人的感觉很怪异。但这种中世纪的风格，用在美神身上，也隐隐有一种另类的美感，尤其是中间的美神，在首饰和红色帽子的衬托下，给人以宫廷式的优雅感。
鲁本斯，《美惠三女神》，1630—1635,木板油画,220.5×182厘米,西班牙马德里普拉多博物馆
彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）（1577年6月28日—1640年5月30日），17世纪弗兰德斯画家，是巴洛克画派早期的代表人物。鲁本斯的这幅《美惠三女神》，把三女神的世俗意味表现得极为彻底，三位女神位于上方饰有花环喷泉旁边，她们面孔秀丽俊美，形体健壮丰满，充满生命力，色调浓烈而流畅，体现了画家对女性美的理想，以及佛兰德斯平民社会的富裕欢快的气息。
左边人物的灵感直接源于他的妻子海伦娜。时值新婚，见证了他的幸福生活。由于右边裸体女神的模特是画家记忆中的前妻依莎贝拉，所以在鲁本斯死后，海伦娜要烧掉这幅作品以发泄她的醋意。最后，多亏法国红衣主教黎塞留的保护，他以高价购下了这幅作品才使此杰作免遭横祸。
法国弗朗索瓦·布歇，《美惠三女神托起爱神》，布面油画，1759年，法国卢浮宫博物馆
弗朗索瓦·布歇是路易十五世纪法国最受欢迎的画家，也是洛可可艺术风格中有名的一位装饰画家。布歇创作了一整套反映神话爱情和寓言的作品，他的绘画笔触细腻轻松，艺术风格温婉、感性、优雅、妩媚，十分契合洛可可艺术风格中的女性气质，重点表现了女性的优美和撩人的魅力，体现了世俗生活的幸福感，从而在当时的法国画坛建立起一种完全符合社会需求的崭新的艺术规范，因此他的画作在当时十分受人欢迎。
布歇的这幅《美惠三女神托起爱神》，描绘的是希腊神话中象征人生幸福的美惠三女神，三位女神举着小爱神丘比特，丘比特双手拿着火炬，装有爱情之箭的箭囊被挽在了左边女神的胳膊上。丘比特点燃的是人们心中的爱情火焰，所以画作中的小丘比特举着的是爱情火炬。美惠三女神和爱神丘比特同时出场，周围还有维纳斯的玫瑰花相伴，通常就寓意着美丽与爱情常伴、幸福与快乐为伍。我们还注意到这幅画是放在椭圆形的画框中的，这是洛可可艺术喜欢弧线形的一个特点。布歇的油画作品就常常用弧线形式的画框来做装饰。
美惠三女神题材的画作还有很多，它们或者是一幅画作的一部分，或者单独出现，看过此片文章的人，当你们去参观国外国内绘画博物馆时，一定留意一下，肯定会有不同的发现、不同的感受。