鲁本斯的画

  彼得•保罗•鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577.6.28-1640.5.30）不仅是佛兰德斯最伟大的画家，而且可以代表17世纪巴洛克绘画风格在整个西欧的代表。画家兼外交大臣在欧洲画坛是绝无仅有的，只有鲁本斯具有这方面的才能.代表作品：《自画像》《阿玛戎之战》《强劫留西帕斯的女儿》《上十字架》

“我把世界的每一块地方都看作是我自己的故乡。”――彼得·保罗·鲁本斯 

自画像

自画像

    《自画像》就是该时期的肖像杰作之一。画上的鲁本斯，已是一个朴实、自然，富有思想，善于洞察世事的学者。肖像的色彩用得浑厚、仔细、刻画入微。这一明显变化标志着他从１６３５年起在艺术上的炉火纯青。他努力摆脱作为宫廷画家的习俗，开始注意普通人的内心世界。肖像上的画家年事已高，脸上布满着皱纹，但一双眼睛炯炯有神，尽管眼睑多了许多皱襞，但从眼神中仍可以发现他那尚未泯灭的艺术光辉。肖像被画成侧面，明暗对比很强烈，为了突出脸容，其余细节都被深深地埋在阴影之中了。

苏姗娜.芙尔曼肖像 鲁本斯 1620-1625年

　  鲁本斯于１６０９年和一位安特卫普律师的１８岁的女儿伊莎贝拉结婚。因怀念意大利，他们住在意大利式的邸宅里，过着幸福的生活（这时他画了一些很好的肖像画，其中一幅即是《画家与妻子》，１６０９－１６１０年作），哪知１６年后，妻子病逝。过了４年，鲁本斯又和一绸缎商的女儿，年仅１６岁的海伦·芙尔曼结婚。鲁本斯非常喜爱这第二个妻子。他晚年的许多重要作品都以她为模特儿。不仅如此，他还画了妻子的姐姐苏姗娜·芙尔曼许多肖像，这幅《苏姗娜·芙尔曼肖像》算是他最成功的一幅（作于１６３１－１６３２年；一说作于１６２５年左右）。这幅肖像是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。和他的主题性绘画一样，举凡人体形象，都画得骨质健壮，过于肉感，这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点，也许这就是画家眼里的理想美的标准吧。在这里画家还刻画了形象的性格特征：她的眼神流露出一种乐观幸福的样子，构图严谨，色彩对比强烈；服饰显示了她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上，观众可以感觉到这位画家所寄托的那种与禁欲主义完全绝缘的生活热情。此画绘于木板上，约有７９×５４厘米大，现藏伦敦国立画廊。

玛丽.梅迪契王朝 鲁本斯 油画 1622-1625年

三美神 鲁本斯 1639-1640年

     这幅神话画一般被视为鲁本斯的晚年之作，为使色调与笔触产生流畅的效果，他曾把树脂混入油中。画在林间的3个裸女（右端一人是画家的第二任夫人耶丽奴·富尔曼）对于学习古典美术和意大利绘画的鲁本斯而言，乃是根据不断刺激他的古代模本来创作的。但他的主要目的仍然在于赞美充满生命力的肉体。

土与水 鲁本斯 1618年

银河的起源 鲁本斯 1636-1638年
 

       鲁本斯一生过着王子般的生活，49岁时爱妻去逝，53岁时又与一位16岁的妙龄少女海伦·富尔曼结婚，仍然过着幸福生活。在他63岁时走完了自己艺术的一生，为人类艺术宝库贡献了三千余幅艺术珍品。法国美术史家丹纳说：佛兰德斯只有一个鲁本斯，正如英国只有一个莎士比亚，其余的画家无论如何伟大，总缺少一部分天才。

       鲁本斯是一位多产的画家，他一生总共画了达两千幅油画，题材的广泛性也是历史上少有的，而他与海伦·芙尔曼结婚（１６３０年）以后的１０年，则更是他艺术上的光辉时代。