约翰尼斯·维米尔《倒牛奶的女仆》

 《倒牛奶的女仆》——约翰尼斯·维米尔

中文名 倒牛奶的女佣人

外文名 The Milkmaid
画作类型 油画
创作时间 1658年至1660年
作者： 约翰内斯·维米尔

材质：布面油画

尺寸：45cm×41cm

收藏：阿姆斯特丹国立美术馆

《倒牛奶的女佣人》是约翰内斯·维米尔于1658年至1660年创作的油画，现藏于阿姆斯特丹国立美术馆。
该画作描绘了17世纪荷兰市民的日常生活。约翰内斯·维米尔把一个简朴的厨房画得很有感情，甚至令人产生怀旧心理。整个画面色彩厚实，光线柔和，与人物的性格特征融为一体。

它描绘了简陋厨房的一个角落里，淳朴的妇人将陶罐中的牛奶缓缓倒出，阳光透过窗子照进来，屋子中的每一样物品都静静的，平淡无奇，却充溢着一种时光的空灵感和一种现实的崇高感，所有的一切统一在和谐的气氛当中。当把视线停留在一个个局部上的时候，我们会被画家描绘这些普通事物的耐心和技巧打动。桌布、毛巾、竹篮、铜壶、陶罐、面包、倒出来的牛奶、主妇专心致志的神态，甚至墙上的钉子和坑洞都得到充分的表现。画家在表现物体时描绘得很准确，在黄色、蓝色、白色三种整体的色调中，绝无刺眼和费力之感。它们给人的感觉是柔和的，却又都如此坚定存在着，生活的瞬间被凝固了，最平常的事物在这一刻呈现出它们各不相同的神奇与尊严。这幅画让我们以新的眼光看到了一个简单生活瞬间，令人难以忘怀。

　　约翰尼斯·维米尔是17世纪荷兰著名画家，但他却被人们遗忘了长达两个世纪之久。他的作品并不多，至今被认定为真迹的只有36幅。由于他流传于世的作品非常少，所以直到19世纪才被评论家们发现，并被誉为一代天才。其中，《倒牛奶的女仆》就是他的代表作。

　　在《倒牛奶的女仆》这幅作品中，观者心中自然会升起一种宁静祥和的感觉。画家在画中描绘了一个简陋厨房的一个角落，淳朴的妇人将陶罐中的牛奶缓缓倒下，阳光透过窗子照进来，屋子中的每一样物品都静静的，平淡无奇，但却充溢着一种时光的空灵之感，所有的一切都统一在和谐的气氛当中。当观者将视线停留在一个个局部上的时候，就会被画家描绘这些普通事物的耐心和技巧着实打动。画面上的桌布、毛巾、铜壶、竹篮、面包、流淌而下的牛奶、女仆专心致志的神态……画家在表现物体的质地、色彩和形状上都达到了完美的程度，同时又将这一切统一在黄、蓝、白三种整体的色调中，融合得恰到好处。

　　画面给人的感觉是柔和的，一瞬间，生活仿佛被凝固了。画家将最平常的事物在这一刻呈现出它们各不相同的神奇，它让观画者以新的眼光看到了一个简单生活场面的瞬间，令人难以忘怀。

　　在这幅作品中，维米尔将画中的所有受光最强的部分，都画上闪烁着如珍珠般明亮的高光，使画面充满着一种充满灵动感的气氛。维米尔在描绘光与色的高超技巧总是让后人津津乐道，引发了众多绘画爱好者对这幅作品创作过程的好奇。有很多研究者对这幅作品中的颜料涂层做过分析。经过对静物后蓝色罐子颜料涂层的仔细研测，研究者们发现，颜料的底层涂的是亮灰色，这表明在描绘罐子时维米尔首先使用这种色调画出了它的基本形体，根据往上几种涂层的显示可以推测，维米尔接下来分别用浅色和深色的圆点形笔触画出了罐子的色调和明暗，最后，他又在上面增加了一些更小的白点来突出罐体的圆形高光。

　　维米尔在描绘篮子和面包的时候，先把一种深红色的透明调色油涂在了阴影部分，然后利用这种底色帮助塑造面包和篮子的形状。面包的颜料涂得很厚，与其他部分形成质感上的对比。维米尔又在厚厚的颜料上在涂了一层透明调色油，让它们的光泽渗透到凸凹不平的缝隙里，这样使面包看上去像刚刚烘烤出来的一样。最后，维米尔又利用他最擅长的高光方法，在面包和篮子上点出一些白色及柠檬黄色的小圆点，让它们的表层上闪烁着那种迷人光泽。

　　《倒牛奶的女仆》这幅作品，是维米尔花费了很大精力创作的。在讲求实用的人看来，这多少是有些不可理解。摆上这样一幅作品在家里总不如摆上那些精致的银器看上去显得华丽。因此，维米尔在他的时代备受冷落，在历史上也长期默默无闻。只是到了人们厌弃奢华，追求淳朴本真的时代，维米尔才重新回到众人的视野里来，现在他的画是世界上画价最高的作品之一。他那高超技巧但又丝毫不露雕琢痕迹的品质，对19世纪末著名画家米勒和凡高都有着巨大的影响。