明钱榖《兰亭修禊图》卷，美国大都会艺术博物馆藏

明钱榖《兰亭修禊图》卷，美国大都会艺术博物馆藏

 【钱榖 明《兰亭修禊图》】

卷，纸本设色，24.1×435.6cm，美国大都会艺术博物馆藏。 此图表现是广为流传的文坛佳话“兰亭修褉”。这幅画反映了东晋王羲之《兰亭序》中景象。图绘崇山峻岭，丛竹泛翠，溪流蜿蜒，溪畔众多文士或坐或卧，观赏着山光水色间淙淙溪水送来的酒觞，潜心构思。

钱榖（1508—1579）字叔宝，自号罄室，吴县（今江苏苏州）人，明代画家。少孤贫，失学，迨壮始知读书。家无典籍，游文徵明门下，日取架上书读之，以其余功点染水墨，便觉心通。山水爽朗可爱，兰竹兼妙，翩翩不名其师学，而自腾踔于艺苑名公间。手录古文金石书几万卷。善书，行法苏，篆法二李，小楷法虞、欧，每得其妙於法外，识者以为真有渴骥奔猊、漏痕折钗之势。然为画掩，世罕知者。按明史附文徵明传作壬申（一五七二）六十五卒。考故宫博物院藏有万历六年（一五七八）客金陵王氏修竹馆作兰竹卷，时年七十一。

著作
《冯元成集》、《明史·文徵明传》、《列朝诗集小传》、《苏州府志》、《明画录》、《无声诗史》、《明史·艺文志》。

陈少梅《西园雅集图》

通常情况下，人是必须要天天吃饭的。因而，饭局就成了人们交际和应酬的重要手段。到了文艺圈，饭局就换了格调，变成了雅集。雅集是中国文化艺术史上最独特的景观。中国的文人士大夫历来就有“以文会友”的传统，“或十日一会，或月一寻盟”。文人墨客们聚在一起，诗酒唱和、丹青品评、激扬文字、畅叙幽情，琴、棋、书、画、诗、酒、花、茶，“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”“游目骋怀，足以极视听之娱”，惬意、放松，极尽风雅之能事。本着以文会友、切磋艺道、愉悦性灵的目的，文人们聚在一起游山玩水、诗酒唱和、书画遣兴、品鉴文艺，演绎出一个个流传后世的文坛佳话，产生了大量名垂千古的文艺佳作。

从书画艺术史的角度来说，最具影响力的饭局有两个：一个是东晋永和九年（353）三月初三在会稽山阴举办的兰亭修禊雅集，一个是发生在北宋元祐二年（1087）的西园雅集。兰亭修禊雅集之所以出名是因为王羲之的字，而西园雅集之所以出名是因为李公麟的画和米芾的题记。除此而外，由此带来的后世画家不遗余力的描绘，更是让这两次雅集成为中国绘画的重要创作母题。

无论“兰亭修禊”还是“西园雅集”，它们以清淡高旷之乐、雅致脱俗之风和超然于物外的情怀，给喧嚣流离中的躁动心灵以宁静的安顿，其所代表的超脱自由和执着探索内心理想的精神，是当今世人浮华的精神状态和空虚的内心世界所无法企及与缺失的，这也正是我们这个时代依然为它们仰之弥高的重要原因。而今，艺术与商业的结合越来越密切。在拜金主义观念的主导下，一些人的思想和行为与文人的雅致追求渐行渐远，文化搭台、经济唱戏的功利主义大行其道，把本该具有精神高度的文化活动变成了赤裸裸的金钱交易。有些人甚至借雅集之名行炒作出名之实，把本来高雅的文化活动变成一幕幕低劣粗俗的炒作闹剧，不能不令人慨叹。当然，兰亭已远，西园不再，魏晋名士风流和两宋文人风骨早就荡然无存。时代发展到今天，这或许是历史的必然吧。很多人乐此不疲地奔波于各种以雅集为名的饭局之间，美其名曰“混圈子”，希望可以找到提高和发展的机会。岂不知，最后往往是在无谓的庸俗社交中迷失了自己，荒废了艺术。我想，一个真正清醒的当代艺术家，还是应该离这类庸俗炒作的饭局远点、离艺术近点吧！