世界名画里令人怦然心动迷恋的人物
《她在花丛中》 2010年,丹尼尔夫·捷哈兹 美国,身在福中不知福,人在花中不赏花。
她在花丛中:丹尼尔夫捷哈兹的浪漫写实主义
名称:她在花丛中
画家:丹尼尔夫捷哈兹
国籍:美国
创作时间:2010年
类型:布面油画
规格:110x70cm
收藏状态:私人收藏
主题含义:这幅画描绘了一个女孩在花丛中却无心赏花的情景。她穿着淡黄色长裙,周围被花朵环绕,但眉头紧锁,面带愁容,显得幽怨无比。手中的黄色花朵更增添了一种无力感,仿佛只是为了不让手空着而拿起,颇有一种“美国林黛玉”的味道。这幅画让人不禁想起唐诗中的“绿艳闲且静,黄衣浅复深,花心愁欲断,春色岂知心”。
丹尼尔夫·捷哈兹,1965年出生于美国,自幼热爱绘画。十几岁时,他和朋友打赌将自己关在屋子里,一下午只能画沉闷的图纸,从此找到了自己终生的事业。长大后,他就读于美国芝加哥艺术学院,作品充满了浓厚的浪漫写实主义风格,以女性题材居多。无论是日常生活中休息沉思的少女,还是牧场田园诗般的风景和人物,都令人印象深刻。
捷哈兹的画风朴实直接,通过精湛的绘画技巧,将人物身着戏剧服装与自然环境相融合,创造出一幅幅抒情的画面。他善于捕捉色彩和光线,将它们巧妙地运用于画面中,以营造出人物情绪和情感。他将花草等植物与人物紧密结合,使画面更加生动有趣,这也是吸引人眼球的关键所在。
捷哈兹的作品不仅展现了女性的美丽和柔情,同时也强调了景观环境的特殊重要性。通过细腻的描绘,他将自然风景与人物情感相互映衬,营造出一种和谐而宁静的氛围。无论是在花园里漫步的女性,还是在田园中放牧的牛群,都显现出一种宁静和平和的场景。这种祥和给观者带来了一种美好和幸福的感觉。
丹尼尔夫·捷哈兹以他独特的艺术风格和对女性题材的深入探索,引发了观者对生活的思考和感悟,让人们在繁忙的现代社会中找到一份宁静和美好。他的作品唤起了对自然和情感的思考,展现了一个充满温情和柔美的世界,这是他独特的艺术贡献,也是他对人性和生活的深刻洞察。
丹尼尔夫捷哈兹(Daniel F. Gerhartz 1965-) ,美国画家,出生于1965年,自幼立志学画,就读美国芝加哥艺术学院,他的作品具有浓厚浪漫写实主义风格,表现题材广泛,犹以女性题材为最多。2001年,他被授予弗雷德里克·雷明顿的最具绘画艺术价值特殊奖。
1867年,布格罗 法国,这件作品非常著名,但是作品的名称不知道怎么翻译。可能因为这个孩子太可爱了,所以各国的翻译都保留了作者的难以表述的原法文名称。
<《窗边阅读的女人》 1930年 德尔菲恩·恩霍拉斯 法国
《窗邊閱讀的女人》~德尔菲恩·恩霍拉斯(Dtlphin Enjolras),1865年5月13日生于阿尔代什,卒于1945年。法国19世纪学院派画家,擅长肖像画,人体油画等,德尔菲恩·恩霍拉斯最著名的作品是描绘平凡的年轻女性,或在窗边阅讀,或在灯下做着針線活。其中最著名的一幅作品是《窗邊閱讀的女人》
这幅画面的构成非常迷人:柔和的光线、暗红的背景、一位年轻美丽的女子坐在窗边,手里捧着一本书,专注地阅读。整个画面充满了温馨的气息。
恩霍拉斯的灵感来源于美丽和智慧并存的女性。他的画面色调总是偏向暖色,从原木色的沙发、蓝紫色的窗纱到女子淡紫色的睡裙,每一个细节都让人感到舒适。阳光透过窗帘照在女人头发上的深咖色光影,更是增添了几分柔和。
为了表现智慧,恩霍拉斯画中的女主人公经常是阅读、缝纫或在花园里的灯下沉思等简单的日常活动。这与那个年代其他只追求奢靡享乐的女子形成了鲜明的对比。
德尔菲恩·恩霍拉斯(1857-1945)是法国19世纪学院派画家,出生于阿尔代什。他最初想成为一名风景画家,但后来专注于描绘年轻妇女的肖像。
这幅《窗边阅读的女人》无疑是恩霍拉斯最为著名的代表作品之一,展现了美丽与智慧的完美结合。
《冷冷的夏天》 2012年,谢尔盖·马什尼科夫 俄罗斯
《冷冷的夏天》
作者:马什尼科夫
年份: 2012年
材质:油画
尺寸:51x43cm
馆藏处:私人收藏
雨中的情侣,美的不像画!
名画下的爱情故事
年份:1880年
画家:考特
藏于:纽约大都会博物馆
材质:油彩木板
大多数的文学作品都来源于现实生活,世界上凡是有男人和女人的地方,都会有爱情发生。
这幅画起源于古希腊浪漫小说《达夫尼斯和克洛伊》,达夫尼斯是富人家的男孩子,克洛伊是穷人家的女孩子。幼儿时期,他们双方父母不小心将他们给丢了,二人被农夫养大成人。当他们已经发展为恋人关系的时候,亲生父母找到了他们,并反对他们在一起。
一次暴雨之夜,二人为爱情而逃跑了,他们逃到深山老林,完成了没有父母的婚礼。
这幅暴雨中为爱奔跑的画成为经典,被现代影视剧借鉴。如火遍整个亚洲的韩国电影《野蛮女友》,《假如爱有天意》等等
这张的光影效果让我震惊了好久
《简·格雷夫人的处决》
The Execution Of Lady Jane Grey
【作者】保罗·德拉罗什 Paul Delaroche
【尺寸】246 × 297 cm
【年代】1833年
【材质】布面油画
【风格】学术主义 浪漫主义
【体裁】历史画
【藏于】英国伦敦国家美术馆
关于作品
这幅画描绘了描绘了英国历史上的“九天女王”简·格雷夫人被处决的场景。她于 1553 年 7 月 10 日被宣布为英格兰女王,九天后被废黜并于 1554 年被处决,被称为“九天女王”,是因为她在位时间很短。
画中的简一身素色装扮,还被蒙上双眼,虽然看不到完整的表情,但依稀可见她并不恐惧,也不惊慌。记载中,简在被处决前背诵了忏悔诗,而刽子手曾请求她的原谅,而她答应了他,并请求他尽快结束。一旁是负责看守她的钱多斯男爵,他像父亲一般搀扶着她,引导她摸索着斩首时砧板的位置;在她身后是两位悲痛的侍女,一位手里抱着简脱下象征着身份的皇家披风与首饰,其中一位是她婴儿时期的保姆;另一边则是低头看着这一切的刽子手,尽管他的手已经握住了斧头,但他的脸上却流露出了不忍。这些细节让这幅画充满了细微而温和的情感。
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作者简介
保罗·德拉罗什 (Hippolyte-Paul Delaroche 又译保尔·德拉罗什,1797.7.17—1859.11.4))是法国著名的学院派画家之一,绘画风格介于古典主义画派和浪漫主义画派之间,法国历史画家中自然主义的创始人。他的影响遍及全欧,特别对比利时、德国和英国影响更大。
当代艺术家,谢尔盖·马什尼科夫作品
作品名:受伤的天使
艺术家:胡戈·辛贝里
年代:1903
风格:象征主义
类型:象征绘画
尺寸:127 x 154 cm
收藏:芬兰国家美术馆,赫尔辛基,芬兰,赫尔辛基市博物馆,赫尔辛基,芬兰
Title:The 受伤的天使
artist:Hugo Simberg
Date:1903
Style:Symbolism
Genre:symbolic painting
Dimensions:127 x 154 cm
胡戈·辛贝里*的《受伤天使》。(*Hugo Simberg,官方中文译名不确定是不是这个。)象征主义画作。欣赏这幅画的每个人,大概都可以在其中或多或少发现自己生活的影子。我想《受伤天使》被称作芬兰国画的原因,或许就是因为它在描绘心灵的同时也能够给人一种治愈的力量吧。
据说小天使手中拿的花是芬兰的国花铃兰。芬兰乐队Nightwish也根据这幅画创作了一首名为《amaranth》(不凋花)的歌曲。生活可能会很沮丧,但不全为如此。困顿之时希望仍如花,永生不败。
这张很美,她的眼睛和脸颊有一种很梦幻的感觉。
布歇常以宫廷中的贵族嬉戏、享乐作为绘画题材。并赋予一定的神话故事背景。在他的画笔下,每一个人物都栩栩如生,让我迷恋不已