《吉赛尔》19世纪浪漫时期「芭蕾之冠」

 相爱、背叛、魂牵、跨越生死的浪漫经典、人性的软弱，为《吉赛尔》写下悲凄的结局，人性的光辉，却令这浪漫经典历久常新。

   《吉赛尔》被誉为19世纪浪漫时期的「芭蕾之冠」。荡气回肠的戏剧情节、出色的编舞、细腻动人的演绎、色彩绚丽的音乐，于1841年於巴黎歌剧院首演，大获好评。

    农村少女吉赛尔爱上英俊小子莱斯，后来得知爱人原来是一位玩世不恭的贵族子嗣阿尔伯特，并已另有所属，深受打击而精神崩溃，最后心碎而死。阿尔伯特到吉赛尔墓前致祭时，被一众於婚礼前夕死去的幽灵缠绕，她们为了报复负心的男人，企图迫他们不停跳舞，直至筋疲力竭而死。吉赛尔拼命保护阿尔伯特，正当阿尔伯特濒临死亡之际，黎明到来，众幽灵逐渐消失，吉赛尔也在晨光下幻灭，留下惆怅孤独的阿尔伯特。

    历来的芭蕾女，对演绎吉赛尔一角趋之若鹜，要演活此角，是舞技与演技的严峻考验。

    第一幕她是一位含苞待放的纯真少女，当知道爱人背叛自己后，悲痛莫名，心神错乱至心碎而死；

    第二幕，她化身成轻逸幽灵，以无私的爱，宽恕并拯救爱人

    本辑视频《吉赛尔和阿尔伯特大双人舞》就是在第二幕里，阿尔贝特来到吉赛尔墓前，吉赛尔（已经死去）的鬼魂和在鬼王支使下的阿尔贝特跳的双人舞。
    这段双人舞蹈中，已变成鬼魂的吉赛尔轻捷无声的脚尖碎步与落地无声的曲腿小跳，轻盈、流畅、优美、典雅，一些舞蹈动作竟然是在空中飘来飘去的完成。阿尔布莱特接连数十个闪电般的交织击腿跳，两人间凄美动人的生离死别情，令人潸然泪下。双人舞体现了芭蕾的优美，舞蹈者的灵魂在这里得到具体体现。
    由 Garolearbo 、 Kader Belarbi担纲演出，完美地演绎了《吉赛尔》这部考验舞蹈动作极限的芭蕾舞剧，两人扎实精湛的技巧诠释了展現了芭蕾传统的百年风华，舞出了数十年未见的精采感动。
   《吉赛尔》作为舞蹈者最高的艺术追求，因超常的技术难度而成为国际芭蕾大赛的必选节目。同时也为大家欣赏女演员漂亮的脚背提供了很好的机会，整部剧中演员的动作十分轻盈，宛如仙女、幽灵。舞蹈者在空中完成的舞蹈动作，脚背的弧线非常优美！有说法，芭蕾舞女演员是用脚尖说话的，而《吉赛尔》很好的诠释了这一观点。
    《吉赛尔》的音乐格调新颖，音乐追求色彩的效果与戏剧氛围的营造，体现出浪漫主义的意境，充满旋律美和戏剧性。作曲家以流畅动听而节奏多变的管弦乐,演绎出跨越生死的神髓和意象。双人舞中孤独的中提琴啼血的琴声伴随着幽魂的吉赛尔的舞步，半醒半醉地飘动着，舒展着，凄美、幽雅、缠绵、空灵、深邃，在似醉非醉之间，悄悄进入了一种人生不能抵达的境界。走进人们的灵魂和血液，飘荡在莱茵河畔……

    作曲家阿道夫·亚当以音乐警示：爱情有时就能把一切都理想化、戏剧化、完美化：可以跨越地理、家族、身份、年龄、性别、宗教、种族，甚至时空，甚至阴阳两界！

    芭蕾舞剧《吉赛尔》汇集法兰西风格，誉为19世纪浪漫时期的「芭蕾之冠」、是浪漫主义芭蕾的顶峰，在世界芭蕾舞坛上，她的地位是任何一出古典芭蕾舞剧都无法超越的。