那些年 我们一起动心的音乐

歌名不必细说，应该是来自词牌名。

        开篇两句“镌刻好 每道眉间心上，画间透过思量”当反映的是女子相思作画（或是刺绣，刺绣的可能要大）的场景。至于“眉间心上”，可能部分人会认为用的是“才下眉头去上心头”之典，我更倾向于原文出处——“……愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头攲，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。（范仲淹的《御街行》）“思量”出处很多在这里无非就是思恋、思念之意，考虑到通篇韵脚“ang”,用思量是最恰当的。综合看来开篇之意应该是“将心上和眉间的思念精心在作品中镌刻出来”

    紧接着“沾染了墨色淌，千家文都泛黄”是否可以这样理解，歌中的女主人公所思念的是一位饱读诗书、书法绘画功夫非常了得的才子，因为只有这样，女主人公的作品才会沾染“墨色”， 泛黄的“千家文”则反映了公子与女主人公有过很长时间的相处、又很长时间分别，因为在古代，很少有单身女子藏书啊！

            “夜静谧 窗纱微微亮”——姑娘在饱受相思之苦，终于要用一幅作品，可能是画，也可能是刺绣来表白，当然要废寝忘食，通宵达旦了。

           “拂袖起舞于梦中徘徊，相思蔓上心扉”如果说是姑娘睡着了，那这一句和上面的衔接就有些突然，因为姑娘在倾情于作品时，即使累了，也不会轻易睡着。我们可否这样理解，在倾心作品的同时，情之累、思之急、念之切，于是出现了幻觉，也就是创作之人常常会出现的一中创作幻象，觉得自己的作品似乎活起来了，如是这样，此女作品必为人物画或者刺绣，而且主要人物中必有自己！ 

         “她眷恋，梨花泪，静画红妆等谁归 空留伊人徐徐憔悴”梨花泪当指美人之泪，语出白居易《长恨歌》“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。” 伊人憔悴一般都是来自柳永的《蝶恋花》：拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。这个句子也不能按顺序，因为一位美女眷恋自己的“梨花泪”太牵强，按照文言文的一些特点，词作者似乎想表达的是：“梨花带雨的她在痴痴眷恋，把这份眷恋之情画在纸上（或绣在丝绸上），勾画出了一幅 ‘怨女盼夫图’”“啊 胭脂香味 卷珠帘 是为谁”同样是为了押韵而部分颠倒了顺序，自己的作品已经完毕，此刻将绣房珠帘卷起，袭人的香气淡淡地散发出去，这绣房、这胭脂香气、这美丽的姑娘连同这凝情聚爱的作品都是为了那个他啊！ 

         “啊 不见高轩 夜月明 此时难为情”高轩，在古代指“豪车”或“豪宅”意思，现在流行的爱情唯美语录里经常能看到“望穿秋水，不见高轩”之类的话，我想词作者可能受到了这方面的影响，但不管怎么说，歌词里的姑娘是被“豪车”或“豪宅”拒之门外也好，还是另有隐情不得见情郎也好，寂寞长夜，情思所致，月愈明，情愈烈，这种情况下情绪已经达到了极点，难以自制，终于“此时难为情”，而不是今天所说的“难为情”。

         “细雨落入初春的清晨 悄悄唤醒枝芽”，再长的相思也熬不过时间，第二天天亮细雨落下，万物复苏。而姑娘的情绪似乎丝毫没有好转，于是“听微风 耳畔响”细雨微风催花落，草长莺飞起云烟，多情的姑娘不禁想起了“落花有意随流水.流水无心恋落花”的古语，于是“叹流水兮落花伤 谁在烟云处琴声长”。从整体表意来看，这一段最好理解也最顺当，不用多分析。如果说结尾还有其他的引申意义，也不排除词作者从罗邺的《叹流水》中感悟出了一些东西：人间莫谩惜花落，花落明年依旧开。却最堪悲是流水，便同人事去无回。