亚当风格

亚当风格（或亚当装饰和“亚当兄弟的风格”）是一个18世纪的新古典风格的室内设计和建筑，由三个苏格兰兄弟实践，其中Robert Adam（1728-1792）和James Adam（1732- 1794）是最广为人知的。

亚当兄弟是第一个倡导建筑和室内装饰风格的人。 与墙壁，天花板，壁炉，家具，装置，配件和地毯都由亚当斯设计为一个统一的计划。 通常被错误地称为“亚当斯风格”，这种风格的建筑和家具的适当术语是“亚当兄弟的风格”。

亚当风格从18世纪60年代后期开始在18世纪的英格兰，苏格兰，俄罗斯（由苏格兰建筑师查尔斯卡梅隆介绍它的地方）和后革命战争时期的美国（在那里它发现了它的上层和中产阶级住宅）被称为联邦风格，并采取了自己的变化）。 摄政风格和法国帝国风格在1795年左右开始被取代。

背景

建设繁荣
在18世纪，为热切的建筑师和设计师做了许多工作，因为英国在建造新房，剧院，商店，办公室和工厂方面经历了繁荣时期，随着工业革命的爆发，城镇迅速发展。 重点放在现代化建设上，引入法规来清理国家的街道，促进道路和人行道的重新铺设，改善排水和街道照明，以及广泛使用砖和石头的建筑物更好的防火。 投机性建筑很流行，一些开发商将注意力集中在高速度和低成本上。 有时，新建的房屋由于做工差而倒塌; 而其他人则不断在其基础上移动，引起“晚上碰到的东西”一词，因为他们的居民在深夜听到神秘的撞击，吱吱作响和砰的一声。 伦敦经历了重大扩张，新建的西区包括梅费尔优雅的广场; 伦敦东区的地区也得到了发展，例如Spitalfields的新梯田。 爱丁堡，布里斯托尔和都柏林等城市都进行了扩建和现代化改造。 伯明翰在1791年被描述为“世界第一制造城市”。 曼彻斯特和利物浦的人口在1760年至1800年间每人都增加了三倍。像巴斯这样的新城镇是围绕自然温泉建造的。 纽约和奇切斯特等古老的中世纪城市和集镇，其建筑物重新铺满了砖或灰泥，再加上新的窗框，给人留下现代感的印象，尽管底层建筑保持中世纪。

图案书和风格指南
新古典主义风格在整个18世纪都流行起来，许多风格指南被发布，以向建筑商提供他们的成品应该如何看待。 有影响力的指南包括Stephen Riou的The Grecian Orders（1768）和Batty Langley的建筑师可靠指南（1729），Young Builder的基础（1730和1734），Ancient Masonry（1736），城市和乡村建筑师和工匠设计宝库（1740及以后的版本），建设者的宝石（1741）。 建筑师，设计师，橱柜制造商，石匠和工匠们都出版模式书籍和风格指南来宣传他们的想法，从而希望吸引利润丰厚的客户。

亚当风格
亚当兄弟的作品在18世纪后半叶的大部分时间里为国内建筑和室内设计风格。

罗伯特和詹姆斯亚当在十七世纪五十年代在意大利和达尔马提亚旅行，观察古典世界的废墟。 回到英国后，他们与他们的哥哥约翰一起建立了自己的建筑师。 罗伯特和詹姆斯在1773年到1779年之间出版了一本名为“建筑作品”的书。这本雕刻设计书使亚当剧目在整个欧洲都可用。 亚当兄弟旨在简化前几十年流行的洛可可风格和巴洛克风格，为格鲁吉亚民居带来他们感觉更轻松，更优雅的感觉。 “建筑作品”展示了亚当兄弟曾为之工作的主要建筑，并且记录了亚当斯设计的室内装饰，家具和配件。 这个新古典主义设计阶段的并行发展是法国路易十六风格。

亚当风格从先前在格鲁吉亚房间中的严格数学比例中移开，并引入了弯曲的墙壁和圆顶，以精致的灰泥装饰和醒目的混合配色方案，采用豌豆绿，天蓝色，柠檬，丁香，亮粉色，和红褐色的兵马俑。

像Angelica Kauffman和Antonio Zucchi这样的艺术家被聘用来在内墙和天花板上绘制古典的具象场景。

亚当的主要竞争对手是詹姆斯怀亚特，他的很多家具设计在他的顾客圈外都不太知名，因为他从未出版过雕刻书; 和威廉钱伯斯爵士，他为室内设计的家具较少，宁愿与John Linnell，Thomas Chippendale，Ince和Mayhew等能力强的橱柜制造商合作。 许多能干的设计师都是在大约1770年的伦敦以这种风格工作，现在这种风格通常被称为早期新古典主义风格。

将装饰新哥特式细节与经典框架相结合是亚当风格的典型特征。 所谓的“埃及”和“伊特鲁里亚”设计图案是次要特征。

亚当风格被认定为：

古典罗马装饰图案，如框架纪念章，花瓶，缸和三脚架，阿拉伯式藤蔓卷轴，狮身人面像，狮鹫和跳舞的若虫
平面怪诞的面板
壁柱
彩绘饰物，如赃物和丝带
复杂的柔和色彩方案
亚当风格在1795年左右由英国简约的摄政风格取代; 法国和俄罗斯的法兰西帝国风格，这是一种更为皇家和自觉的考古学风格，与第一法兰西帝国有关。

被影响
亚当风格受到以下因素的强烈影响：

在罗马新出土的庞培城和赫库兰尼姆城中发现的壁画和壁画
希腊的黑色和红色的彩绘花瓶，这些彩色花瓶从意大利的伊特鲁里亚墓葬中被大量挖掘和收集，然后被认为是伊特鲁里亚人。
古典希腊建筑，这是在英国通过出版物，如詹姆斯斯图尔特和尼古拉斯雷维特的书在1762年出版的雅典古物出版。

复兴
对维多利亚时代和爱德华时代的后期，亚当风格的兴趣得到了恢复，这一时期由怀特和曼斯菲尔德的壮观镶嵌内阁发起，展出于1867年的巴黎博览会。以“摄政复兴”风格呈现的复制家具，亚当复兴与1880年至1920年间不断扩大的中产阶级相当受欢迎。他们被轻便优雅的设计所吸引，与19世纪下半叶占主导地位的更重，更杂乱的内饰形成鲜明对比。 复兴与工艺美术风格相竞争，直到20世纪30年代，这种风格在英国仍然很流行。 然而，亚当和摄政复兴在第一次世界大战后失去了主流动力，取而代之的是装饰艺术的流行品味。