维米尔作品欣赏

  维米尔留存下来的油画真迹，据鉴定总共只有36幅。其中署有最早年代的为《老鸨》(1656，德累斯顿画廊)，可是有两幅未署年代的油画《基督在马太和马利亚家中》(爱丁堡国立苏格兰陈列馆)和《狄安娜和她的女伴们》(现藏海牙莫里斯皇家绘画陈列馆)显然属更早阶段。这说明，维米尔早年可能绘制宗教神话画，后来才改变题材，主要画风俗画。偶尔也画城市风景画。他的风俗画中有些是带有寓喻性的。
维米尔的油画取材于市民平凡的日常生活，却赋予它以抒情诗般的意境。画中往往只有一两位妇女，在洁净的室内从事于家务或消遣性活动，柔和的光线自左边的窗口射进，整个房间显得温暖、清新而宁静，如《倒牛奶的女人》。画家偏爱黄、蓝和银灰色调。他的油画幅面较小，但经过严格推敲，精心琢磨。画面效果单纯、明快，不仅强调整体感，而且还注意表现多种不同形体所形成的变化和对比，被人们形容为古典的、超越时间限制的和纪念碑式的画面。画家可能曾利用当时当地的科学研究成果──现代照相机的古代前身“暗箱”以及镜子等，来探索在画面上表现光、色和空间的课题。代表作有《花边女工》(卢佛尔博物馆)、《读信的少女》(约1657，德累斯顿画廊)以及幅面较大的《画室》(约1665，藏维也纳，(见彩图 《画室》(约1665) )、《代尔夫特风景》(约1660，藏海牙莫里斯皇家绘画陈列馆)等。

倒牛奶的女人
The Milkmaid

"年 份：1658
"画 作：油彩．画布 Oil on canvas
"尺 寸：45.5 x 41 cm
"藏 处：荷兰阿姆斯特丹国立博物馆 Rijksmuseum, Amsterdam

画中维米尔用一支带着真诚敬意的画笔却表现了一个普通女仆倒牛奶的工作瞬间。画家采用了较低的视点，让人物矗立在朴素的白墙前，阳光从画面左侧的窗棂间温和地泻进厨房内，女仆那单纯的形体就沐浴在这光线里，平静而庄重。黄蓝两色，构成了和谐的色调，构图简洁大方，风格清新。

《绘画的寓言》 这是一幅画家的画室写照，也是维米尔一幅风俗性的自画像。画中的画家即维米尔，身着荷兰17世纪中期流行的服装，背向着观众正在专心写生女模特儿，那是画家的女儿，她化装成头戴月桂冠、手持长号和书本的女神，迎面的壁面挂着尼德兰的地图，室中悬挂一盏精美的吊灯，厚重的帷幕使近景处在背光里，由窗外透进来的阳光充满画室，画面中心和人物处在阳光下，明暗对比强烈，地平面上铺着黑白相间的地砖，由于透视处理巧妙而造成极强的空间感，观此画如置身其中。画家并不重画面的细节描绘，而以高度概括的手法，整体把握，使画面朴素、单纯、完美。

《窗前读信的女人》 荷兰民俗中喜欢写情书和读情书，由于北欧的气候缺少光照，所以风俗画家为迎合大众的生活习俗和审美追求，常常选择在充满阳光的室内环境中读写情书的题材。
在这一幅画中，画家描绘了一位正临窗专心看信的女子，她神情专注、庄重大方，仿佛正在被信中的内容所吸引，她周围的一切都在沉静中消失而不复存在。这是一个普通的市民家庭，室内宽畅而简朴，仅有的帷帘、台毯显得质感厚重沉稳，具有一种崇高冷峻的美感。维米尔还曾画过另一幅立于室内光照下已有身孕的读信女子。除了环境陈设稍有变更外，人物动态形象大致相似。

戴珍珠耳环的少女
Girl with a pearl earring  
"年 份：1665
"画 作：油彩．画布 Oil on canvas
"尺 寸：44.5 x 39 cm
"藏 处：荷兰海牙莫瑞修斯博物馆 Royal Cabinet of Paintings Mauritshuis, The Hague
这是一幅谜一样的作品。画中背景里的浓黑，以及赫然出现的亮丽女子孤影，像维梅尔的这种画法，在他的作品中现存的仅此一幅。这幅画如同他的大部份肖像画一样，认不出画的是何许人。维梅尔则是一个全然不同于林布兰﹝Rembrandt﹞的画家，他的笔法绵长流畅，同时也细腻得多。
少女头部的造型浑厚有力，尤其是在画法上还使用了明暗对比的效果，颇具林布兰手笔的特征。归根究底，这一点又渊源于那位绘画艺术的大改革家卡拉瓦乔﹝Caravaggio﹞，而从维梅尔最早期的作品中，无疑可看出卡拉瓦乔的遗风。
画中光线聚集在少女碧蓝的丝巾和脸上，这种特色可见于所有受过卡拉瓦乔影向的画家手笔，其中也包括了十七世纪的画坛三雄：林布兰、委拉斯盖兹，以及鲁本斯。维梅尔活灵活现地勾勒出少女的一脸娇嫩、双唇的润湿感、从下领延伸至颈项问的一弯细线、以及那对水灵的双眼。
她明亮的凝眸中隐含着热切，率直地召唤着画外的观赏人，有人会因此而想起达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，只是在这里的画中，没有那幅文艺复兴时期杰作中的神秘感。