元 钱选《梨花图》

元 钱选 梨花图 95.4cm×31.2cm 美国大都会博物馆藏

这幅画是纸本作品，所以不会像绢本那样由于时间久远，变得颜色昏暗，细节表现力强是纸本的优势。画幅中段绘梨花一枝，分三个枝头，梨花呈七簇另有嫩芽一枝，姿态柔美，俯仰开合，变化生动。卷尾题诗一首，“寂寞阑干泪满枝，洗妆犹带旧风姿。闭门夜雨空愁思，不似金波欲暗时。”落款“苕溪翁钱选舜举” 钤白文“舜举印章”朱文“舜举”以及“钱选之印”三枚章，并在卷首有白文的“钱氏”印章一枚。
           画中梨花枝干以墨笔勾勒出梨花树枝处的结构、生长关系，老枝干以刚劲完整的中锋线条写出，嫩枝多以曲线描绘，为表现梨花树枝粗糙的质感，用湿笔依次排出纹理，在枝节处和出枝的根部以花青敷淡彩。梨花叶子的造型准确真实，姿态丰富多变，以淡墨勾边缘及主叶脉，并用淡墨干笔描绘叶子中间颜色比较深的部分，再以淡彩平涂，嫩叶的边缘以柔软的线条勾勒。干墨笔的使用使叶子不至于太过柔软，以至于失去支撑力。在叶子的设色上，钱选依旧如同枝干的纹理排列一样，填涂深色，外轮廓线则干净整齐。梨花花苞及花瓣仍然以淡墨湿笔勾线，以淡淡的红色由边缘向内晕染，再以白粉罩染。值得注意的是，钱选在花蕊的处理，并没有使用颜色或以沥粉法点出，反而以墨笔写出，墨点浑然有秩序，收放自如。在这幅《梨花图》的中间部分，左上方有一个断枝，和上方及下方出嫩叶的小枝的造型其实很值得玩味。钱选用中间稍细的质感表现因折断丢失水分后，枝干干瘪的状态，而仍然生长嫩叶的细枝干在造型上则饱满的多，可见钱选观察细腻，绘画语言丰富，表现能力很强。
           其实很多人在钱选是职业画家还是文人画家的问题上意见向左，这与钱选非常高超的绘画技巧不无关系。但从作品的艺术价值和用笔技巧上，是可以做出钱选是职业画家的判断。但我们不能忽略，钱选首先是一个文人的先决事实。在了解他文化修养之后，便不会在这个问题上困扰了。
           这幅画的主题是“梨花”，以“离华”谐音，即“离开中华”，这与“崖山之后无中华”的意思是共通的。文明的连续性被打断了，这也正是宋亡后的遗民思想。元初绘画作品中，以梨花为母题的创作不在少数，在那样一个时期的特殊时代背景下，梨花是能够代表遗民内心的通用性。从钱选存世的画作可以看出，五十岁之前他的作品或多或少都会带有一些遗民的气质，直到他的晚年，绘画作品则展现出了一种完全不同的风貌。​​​​

《梨花图》是一幅诗画相得益彰的作品。图中不设背景，仅绘着色梨花一枝。叶片设色浅淡清雅，花朵洁白飘逸、清新脱俗。梨花左侧题有“寂寞阑干泪满枝，洗妆犹带旧风姿。闭门夜雨空愁思，不似金波欲暗时”之诗，将梨花描绘成清冷落寞但洁身自好的美人，带有浓烈的抒情意味和文人气质，可看作画家自身人格的投射。