缸花--中式插花的块体美

来源：金玉米编辑：小河流水时间：2019-04-15

何谓缸花?

缸花是中华花艺六大花器之一。所谓缸器，是指器口大腹大，缸器有大有小，形式无论如何变化，都应有肚大能容的特色。用缸器插花，在空间的表现上比较有深度，缸形腹部硕大而稳重，重在表现面块与线条的对比之美，较强调“体”。缸器依作品的大小，可应用在任何场合。小型的缸花客放置在居室厅堂或书房中；大型的缸花则可达2米，适合装点气派的大厅。

缸花溯古

《中国插花史研究》一书中将缸花起源归于约9世纪的唐代，而盛行于明清期间。主要根据是唐朝罗虬《花九锡》记载：“玉缸”贮水，充当插作牡丹的花器。

《花九锡》是罗虬以插花的角度针对当时的国花牡丹也提供了九大礼遇原则。

至于明清，缸器在造型方面与水盂、笔洗及“簋”器相结合，形式渐矮，缸口大，渐渐演化成盆。清沈三白《闲情记趣》中说：“若盆碗盘洗……”即是。从沈三白的著作中分析清代盛行缸花有两个原因：

青铜器簋

一，沈三白《闲情记趣》中几乎无处不提盆栽；只于插花他说：“非盆玩不足观,以家无园圃,不能自植,货于市者,俱丛杂无致,故不取耳。”由此可知插花在当时任的眼里是次于盆栽的，玩赏花木往往先考虑盆栽，不得已才从事插花。因此我认为清代所谓的缸花盛行有相当一部分指的是盆景式插花。那时出现了一种以土养代替水养，把不同花材组合种在一个盆里的形式。

清代盆景集锦式插花

二，《闲情记趣》中首次提到“若盆碗盘洗，用漂青松香榆皮面和油，先熬以稻灰，收成胶，以铜片按钉向上，将膏火化，粘铜片于盘碗盆洗中。”这种固著器应是现在“剑山”的前身，可说是在阔口花器中定枝一大进步，进而在当时盆栽影响下，水养缸花也得以盛行。

陈洪绶画作中的缸花

缸花之择器

缸，狭义上来讲，最正宗的器型为，大型，宽口，型阔，底稍窄。广义上视觉上讲造型敦实，颇具壮健的力度，水面空间宽敞，适合插比较硕大、或者数量较多的花材。所以符合条件的缸器式可以很宽泛，比如陶瓷鱼缸、旧时菜缸、米缸、石槽、青铜盆型器、专用花器等等。从美感与实用的角度看，个人认为可以从几个角度考虑：

形。上下有收口，中间宽。这样的器型，线条具有线条美感；缸口收口明显的器型，可在视觉上显得花材下段更聚集成簇；缸底直径不可过小，因为现代缸花的立足点除极点外，还有四正点与四隅点，有的花型甚至有两到三个立足点。
色。颜色不可过于繁杂，比如青花或绘有花鸟等图案的缸，和插花搭在一起，好比人穿了一身花衣服，显得没有焦点。相对纯色的缸会更好驾驭。当然带有渐变纹路的缸也是不错的选择，好的渐变以古朴自然为妙，但不能太过花哨。
质。现代而言，缸的主要选择是陶瓷类的。陶瓷类的表面又有亚光与亮光之分，亚光的会更自然一些。另外从古画及古代文献中发现古代常用器型敦实的青铜器插作缸花，既古朴又养花（相传青铜长期埋在地下，带有土气，有助保持鲜切花的新鲜度），但是对当代来说古青铜器价格不菲，对于插花来说太过奢侈。不过最近发现日本有种铜器叫作“火钵”，器型较大，形制敦实，价格可以接受，有机会用来插缸花应该是个不错的选择。

缸花体量感之青铜器插花

日本火钵

缸花欣赏

缸花重在表现面块与线条的对比之美，较强调“体”，但讲究缸内壁留出三分之一的水面空间，使缸内壁显出幽邃之美。这里给出几点赏花提示：

“体”的欣赏，看看花作有没有达到这个境界：“繁不可重，密不可窒，要伸手放脚，宽闲自在”。通俗地讲就花材虽多众多但不是乱作一团，而且是错落有致。

线条美，看看伸出来的枝条是不是优美的，优美可以从线条形态，质感两个方面欣赏。想象一下曾经看过的花卉国画，特别是折枝画。有疏瘦古怪、周迴折曲之感为上。诚然，好的枝条本身难得，不同品种的枝条有各自的美，能够展现出手上枝条特质之美即可。插花部分是否有整体立体出水面之感。是否留有水面空间，器口没有窒息之感。

花作欣赏