《屋内的依特拉斯坎花瓶》马谛斯作品赏析-1940版

《屋内的依特拉斯坎花瓶》是马谛斯 Henri Matisse在1940年创作，抽象画作品，野兽派作品，作品尺寸73.6 x 108 cm，使用材质油彩和画布，目前该作品由俄亥俄州克利夫兰美术馆保管。

作品名称：《屋内的依特拉斯坎花瓶》

作者名称：马谛斯 Henri Matisse

《屋内的依特拉斯坎花瓶》是马谛斯 Henri Matisse在1940年创作，抽象画作品，野兽派作品，作品尺寸73.6 x 108 cm，使用材质油彩和画布，目前该作品由俄亥俄州克利夫兰美术馆保管。

画中的少女在一片黑暗的室内坐在绿色植物丛中.她利用背後从窗外照射近来的阳光阅读。马谛斯巧妙的运用窗子的明亮打破少女四周黑暗的空间.他同时将线条化成不同粗细以创造出立体效果.让色彩增加流动的自由.这种手法使画面上不同的纯色得到互融的机会.因此提升画面的亲和力。

作者马谛斯介绍

1888 年取得法学资格的马谛斯在公证人事务所担任见习书记员，然而他不久便感到烦躁和厌。为了解悉，他开始在素描班上课，不久便体会到绘画的魅力和喜税。并於 1891 年进入朱利安学院，开始他的创作生涯。

马谛斯在漫长的一生中尝试了各式各样的风格和技法。他最初迷恋於新印象主义风格，并且借用和改编其他画家、时代和文化内容，不断地探求令他感到满意的绘画表现方法。马谛斯的多样性令我们无法定义他的风格，无法将他归入到现已规范分类的领域中。

1904 年，马谛斯开始用点描主义的风格去进行创作，更标志着马谛斯对於这种新技法的迷恋达到了顶点。但点描法却令他十分烦恼，他说「分解色彩与分解形体和轮廓相连。剩下的是过於平淡的平面，这只会令视网膜感到焦躁，它破坏了色块和轮廓带来的平静」。

为了自己的绘画注入活力，表现出动态、音乐性和节奏。马谛斯已经得出结论，他认为色彩的功能不在於对光线的模仿，而是在於创造出光线。印象派以冷或暖来理解色彩的概念。而马谛斯此时想做的是透过色彩的对比表现出光线，透过将明亮的色彩配置在一起放射出光线。

马谛斯向点描主义阶段性的靠拢，只不过是通向更大胆、更紧密的色彩和形体使用的垫脚石。在此之後，他发展出野兽派的画风，完全脱离了新印象主义的表面性和形式化的「美丽」。