清 赵之谦《繁花似锦》

清代绘画尤其是花鸟画，以恽南田为代表，研求没骨法，上追北宋徐崇嗣画风，设色典雅明丽，开时代新风。一时，学者多宗之，形成流派—“南田派”。惜南田之后，乏高手继承发扬，这一派绘画便呈强弩之末的态势。“扬州八怪”出，一洗南田派末流纤弱风气，以写意法作画，气势恢宏。他们学习徐青藤、陈白阳以及八大山人，以书入画，追求书写效果，重其神而轻其形，一时间在民间广为流行。然而，任笔挥洒，若无书法功力及高深的文化修养，往往坠入俗态。

清 赵之谦 繁花似锦 局部

  “扬州八怪”之后，大多鱼目混珠，写意画也趋颓势。至道光年间，画界相当沉寂。赵之谦正是在这个时期出生的。关于赵之谦学画的经历，并无记载。同治元年（34岁）时为又溪作行书四屏，其中一屏录十岁时的诗句，称：“此仆十岁题指画《松月生凉图》句也。”据此可知赵在少时便用功于绘画。从他传世画作观，他曾对恽南田的没骨画法用功极深，因而勾线、设色及写生造型能力极高。可能是这个原因，评者称其“青年时习恽寿平画法”。

清 赵之谦 繁花似锦 局部

  不过，他并不单纯学一家之法，而是将恽南田的没骨画法与“扬州八怪”的写意画法相结合。特别汲取李复堂小写意的手法，加入“南田”精细和设色之妙。将清代两大花鸟画流派合而为一，运用篆刻“疏处可走马，密处不可通风”的布局方法。在此基础上，再加上他的书法及文学功底，把一切能量有机地综合在一起，创造出新的风格。这是他高出其它清末画家，与之拉开距离成为绘画巨匠的一个重要因素。可以说，他是诗书画印有机结合的典范。

清 赵之谦 繁花似锦 局部

  潘天寿在《中国绘画史》中这样写道：“会稽撝叔赵之谦，以金石书画之趣作花卉，宏肆古丽，开前海派之先河。”绘画史将赵之谦列入“海派”，而事实上，赵之谦一生中并没有真正在上海生活过，只有在来回北京与浙江间曾途径上海而已。从“属地原则”来看，这种划归有些勉强，但他对海派的影响确实是巨大的。吴昌硕、齐白石、陈师曾等等，不仅是海派，北派绘画，乃至整个近现代绘画，其影响都极其广泛而深远。

 赵之谦（1829年－1884年），中国清代著名的书画家、篆刻家。汉族，浙江绍兴人。初字益甫，号冷君；后改字撝叔，号悲庵、梅庵、无闷等。赵之谦的篆刻成就巨大，对后世影响深远。近代的吴昌硕、齐白石等大师都从他处受惠良多。其书画作品传世者甚多，后人编辑出版画册、画集多种，著《悲盦居士文》、《悲盦居士诗》、《勇庐闲诘》、《补寰宇访碑录》、《六朝别字记》，其印有《二金蝶堂印谱》。