莫奈卷塞纳河流经吉维尼旁（薄雾），1897

来源：金玉米编辑：admin 时间：2023-09-05

塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）

1897

帆布油画；89.9 × 92.7厘米（35 3/8 × 36 ½ 英寸）

签名及日期：克劳德.莫奈 97 （左下，粉红色颜料）

芝加哥艺术博物馆，马丁. A .瑞尔森夫妇收藏， 1933.1156

1897年8月，法国作家莫里斯.吉尔摩出发去吉维尼拜访莫奈。1896年夏天开始，莫奈一直在创作一个系列，1896、1897年两个夏天他画了20多幅描绘吉维尼附近，艾普特河流入塞纳河处的种种场景。

Fig. 36.1 艾普特河与塞纳河交汇

尽管莫奈说“我不想让任何人知道这些画是如何画成的”，他还是让吉尔摩看了14幅他正在创作的作品，《塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）》被认为是莫奈1897年的作品，很有可能是14幅之一。

塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）

1897

帆布油画；89.9 × 92.7厘米（35 3/8 × 36 ½ 英寸）

签名及日期：克劳德.莫奈 97 （左下，粉红色颜料）

芝加哥艺术博物馆，马丁. A .瑞尔森夫妇收藏， 1933.1156

和波士顿馆藏的画相比，芝加哥艺术博物馆馆藏的这幅《塞纳河流经吉维尼旁》模糊了物体清晰的轮廓，加重了水汽在空中流动的迷蒙感觉。画中物体和倒影在地平线相交，像是一幅“可逆”的照片。莫奈没有用当时画风景画最常见的长方形画布，而是向画布供应商定制了近似正方形的画布，更加重了对称的视觉效果。

虽然莫奈无意让大众知道他作画的过程，但他让吉摩尔在旁观察。吉摩尔抓住这难得机会，生动描绘了工作状态中的莫奈，记录了当时莫奈早晨的日常活动：

1897年八月，破晓，黎明，3:30

莫奈穿着白色的手工编织羊毛衫，双脚踩着鞋底防水的，厚实的猎人靴子，耀眼但折旧了的棕色毡帽帽沿向下以防太阳。他嘴里叼着一支烟，胡子中间闪现烟头的火光。

莫奈推开门，走下楼梯，顺着他花园中间的小道走，花丛随着黎明破晓苏醒过来。他穿过几近废弃的马路，穿过从吉瑟来的铁路旁边的栅栏，绕过莲花浮在面上的水塘，跨过轻抚柳枝的小溪，踏进迷蒙的草甸，终于来到了河边。清晨气氛中，河岸在左边，塞纳河的欧提小岛在右边。

莫奈解开系在河岸芦苇丛的划艇，划了几臂，来到锚旁边的大平底船——他的画室。一个当地园艺师的帮手来帮他的忙，他解开了包裹——那是标号了的拉伸画布——莫奈开始工作了。

莫奈同时开始了14幅相同主题的画，时辰、太阳、云的不同，给了每幅画不同的效果。在这儿，艾普特河流进了塞纳河，像是树叶覆盖着的平和寂静的河，成了映射植物的镜子。这是莫奈从去年夏天开始工作的地方，而冬天他在画迪而普旁边的普维勒山崖系列。

Fig. 36.3克劳德.莫奈（法国，1840-1926）。瓦让吉维勒的海关小屋， 1897。

帆布油画；65.6×92.8厘米（25 13/16×36 ½ 英尺）芝加哥艺术博物馆，马丁.A.瑞尔森夫妇收藏， 1933.1149

Fig. 36.4克劳德.莫奈（法国，1840-1926），小艾利悬崖， 1897。帆布油画；73×92厘米（28 3/4×36 1/4 英尺），罗斯查德艺术基金会，巴尔的摩。

吉尔摩的报道在《绘画评论》发表时离莫奈1898年七月在小乔治画廊的个人展还有三个月的时间。他的文章不仅记录莫奈当时的工作方式，也向大众预告了他个人展的内容。芝加哥艺术博物馆的这幅《塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）》，作为十八幅“塞纳河的早晨”系列之一，很有可能是将要展出的其中一副。其他还有“鲁昂主教座堂”，“挪威”和“菊花”系列。

莫奈在同一时间里还创作了二十四幅“诺曼底沿岸风景”，艺术史家们认为两个系列表达了不同的心境。诺曼底海峡是开放的，扩张的，海风吹拂下给人多变的感觉；塞纳河系列则是自省，安静和细腻的。就芝加哥艺术博物馆里《塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）》和《瓦让吉维勒的海关小屋》两幅画来看，两个系列都用了柔和的颜色，磨砂似的表面使得眼前的景色好像变化多端，触手可及。两个系列都十分精美，有装饰性，都传达莫奈独自面对眼前自然环境的心境。

技术角度看，为了表达转瞬即逝的视觉效果，莫奈在画这两个系列时，先画一层强烈的色彩，等颜料干了之后，再画上稍淡的一层颜色。例如《塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）》，莫奈先用了很深的蓝色和绿色，特别在画天空和左边的叶子时。

Fig. 36.6 莫奈塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）（1897）细节图显示，莫奈原先用更深的蓝色和绿色颜料描绘天空。芝加哥艺术博物馆， 1933.1156

Fig. 36.7 莫奈塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）（1897）细节图显示，莫奈早先用了更浓郁的绿色描绘画作左边的叶子。芝加哥艺术博物馆， 1933.1156

画面中间偏右，现在看上去淡蓝色的底下是一块明亮的绿色，这让人推测莫奈一开始可能在地平线的高度用了更自然的绿色描绘树，之后又在上面画上了一层平滑，淡淡的颜料，创作出不同效果的气氛。

Fig. 36.8 莫奈塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）（1897）细节图显示，画作中间偏右淡蓝的表面之下是一块明亮的绿色。芝加哥艺术博物馆， 1933.1156

图像的技术处理也看出一开始莫奈把湖岸线画得更加明显。

Fig. 36.9 红外传输（1.0-1.1微米）及自然光下的塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）（1897）显示，画这幅画的早期，莫奈把右手边的河岸线画的更清晰。芝加哥艺术博物馆， 1933.1156，互动图。

种种迹象表明，莫奈画芝加哥艺术博物馆馆藏的这幅《塞纳河流经吉维尼旁》，一开始画得更为写实，而之后加上了梦境般的薄雾。

在莫奈“塞纳河的早晨”成功展出的三年前，就有一些艺术评论家对比了莫奈和让-巴蒂斯·卡米耶·柯洛。他们两人的画都有一种转瞬即逝的视觉效果，他们都喜欢一早出门作画，以扑捉到瞬息变化的光影效果。莫奈确实受到柯洛的影响，吉尔摩拜访时，莫奈对他说：“柯洛的自然速写里有各种各样敬仰者们努力追求的东西。”莫奈注意到柯洛的画里能看出他几易其稿的痕迹，还特别指出柯洛画中“观察与反思的合体”。

吉尔摩记录了他拜访的一天下午，他和莫奈为了躲避烈阳，从户外回到工作室。莫奈从他的平底船里拿出了14卷画布，放到画架上。吉尔摩描述：“这是充满感染力的情感和强烈的诗意混合而成的奇迹”。他继续写道：“长时间耐心的劳作，对结果的焦虑，两年间对作品狂热的投入，人们一定对他想保密的作画过程感到吃惊”。《塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）》的技术研究证明了吉尔摩所说的，莫奈创作这些画时的努力。正是如此，看到这些画的人才感到惊叹，就像莫奈自己看到柯洛的画时那样。

技术报告

莫奈使用0.5和1厘米宽的画笔画了《塞纳河流经吉维尼旁（薄雾）》。总体而言，画布上的颜料比较平顺，很少见到哪处的颜料特别厚，但可以看出莫奈在画布上笔触的来来回回，画布表面也可以看出莫奈在底层颜料不同干湿度时作画的痕迹。从几处表面颜色剥落的地方看出，下面是更深更强烈的颜色。其中有几处颜色的叠加非常复杂。有几处颜料在画布上呈现出较明显的裂痕，特别是在画中心铅白颜料用的很厚的地方和右边角落。