卡拉瓦乔《女占卜师》
与卡拉瓦乔同时代的传记作家巴里欧列、佩罗利、马其尼三人，都对这件作品留下“吉普赛女郎告诉青年运势”的记载。佩罗利记述：“卡拉瓦乔此作是在宣示：只有‘自然’才是画家的范本，不是古代不朽的雕刻或拉斐尔的绘画。”
他更进一步写道：“为证明他的宣示，就把过路的吉普赛女郎叫进来，让她摆出占卜的姿势，然后对其进行描绘。”
《占卜者》是意大利的卡拉瓦乔早期风俗画的代表作品，画中描绘的是流浪的吉普赛女占卜，在为一个贵族子弟看手相。这是一个街头常见的风俗场面，人物形象目光相对，那个头戴羽帽的贵族青年以轻蔑挑逗的目光看着女占卜者，而她虽地位低下，却显得庄重自尊，回敬的目光中既真诚又含智慧，对比之下，贵族青年却显出华而不实的肤浅。
这是一幅具有肖像性的半身构图风俗画，这种布局形式使人物形象更加简洁突出，由于免去了一切不必要的细节描绘，使人物个性更加鲜明，目光和手势更加引人注目。社会底层的流浪人第一次作为主人走进绘画，这在意大利以往的绘画中还不曾见过。
《女占卜师》（The Fortune Teller ）
作者：米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi da Caravaggio）
年代：约1594
材质：布面油画
尺寸：115×150cm
收藏：罗马卡比托利欧博物馆
《女占卜师》是卡拉瓦乔早期风俗画代表作。在创作此作时，正是卡拉瓦乔追求自然与真实的审美。社会底层走进绘画，在意大利绘画作品中实属首创
只有自然才是画家的范本，不是古代不朽的雕刻或拉斐尔的绘画。
——卡拉瓦乔
《女占卜师》是卡拉瓦乔早期风俗画代表作。画面描述了日常生活场景：一位吉普赛女郎正为一名穿着考究的年轻男子占卜。
在《女占卜者》中，简单的构图，有力而鲜明地烘托出人物的性格特征。
右侧的年轻男子，头戴插着羽毛的毡帽，腰间挂着佩剑，精致的服饰展现着身份的高贵，男子的脸上正带着些许轻蔑的眼神，盯着左侧的女郎。
画中的女郎，不卑不亢地回视中，也透露着当下正在发生的事并不简单——女郎正利用占卜的动作，偷走男子的戒指。
隐藏在阴影中的盗窃行为
在卡拉瓦乔笔下，即使偷窃这一犯罪行为，也被他巧妙的安排所隐藏，极易忽视，从而使得画面场面看起来异常和谐。
两个隐没在阴影中的手指，试图偷走青年的金戒指，她望向他的眼神，也多了一种暧昧的含义——不仅是在预言他的未来，也在预言下一刻：即将偷走这枚戒指。
这幅画也带着明显的警示作用——不要被迷人的表象所欺骗。
《女占卜师》的第一版是受主教佩特里亚尼的委托而创作，藏于罗马卡比托利欧博物馆。卢浮宫收藏的为第二版。
《女占卜师》
作者：卡拉瓦乔
年代：约1595年
材质：布面油画
尺寸：99×131cm
收藏：巴黎卢浮宫
相较于第一版，第二版在细节之处更加精细。卡拉瓦乔加大了毡帽上的羽毛的面积，向后方弯曲的羽毛，也加深了整个画面的纵深感和空间感。
背景的光线也转变为由左侧斜射下来的光束，使得观者的视线更为凝聚在两个主人公的身上。
画中出现了多处巧妙的对比：男子华贵暖色调的服装，与女郎简单冷色调的衣服；男子圆润的脸庞、蓬松的大袖口、圆边的帽子、富贵象征的羽毛、精心设计的佩剑，与女子并不丰腴的脸颊和朴素的衣饰；男子背后的大片亮色背景，与女子身后的阴影……
《女占卜师》（卢浮宫版）中的两个人物对比
在创作此作时，正是卡拉瓦乔追求自然与真实的审美。社会底层走进绘画，在意大利绘画作品中实属首创。
据传，画中女子的原型，是卡拉瓦乔从大街上随便拉来的一名吉普赛女郎，并且他画画的时候还不打草稿。这些行为，在当时是不被接受的，但却深深影响了其后的艺术家们。
拉图尔《算命者》
关于《女占卜师》
画作描述了极为常见的日常生活场景；
作品让风俗画得到罗马人的认可和肯定；
画中出现了多处巧妙的对比；
卡拉瓦乔追求自然与真实的审美追求。
