中国古代绘画中的焚香雅事（2）
《拜月图轴》
《拜月图轴》
佚名 明代 103.8x48cm
绢本设色 台北故宫博物院
本幅无名款。画一轮明月高挂天际，华丽的堂屋建筑内，有一仕女，双手合十，抬头仰望，面前几案上，置有香炉，似乎非常虔诚的膜拜着。品名虽是宋人，然由构图及树木、岩石之画法看来，应是十六世纪晚明时期的画作。
元明以来杂剧盛行，“焚香拜月”情景常出现剧中，尔后，绘画、刊本插图也日亦常见。
当梵音响起，香雾升腾，我们得以在笔墨与香气的交织中，触摸古人的虔诚之心，感受香事在宗教世界中跨越时空的神圣力量。
03红袖添香
女性空间与香事
香事之于古代女性，既是日常生活的细腻点缀，更是情感世界的无声语言。
《浣月图轴》
佚名 五代 77.2x50.4cm
绢本设色 台北故宫博物院
本幅画明月皎洁，高挂天际。庭院深处，高植著虬松、梧桐与芭蕉，枝叶苍郁欣茂，地面另有芙蓉、蜀葵、雏菊等花卉，竞吐芳香。奇石上盘踞的蟠螭，正低伏泻水，池中波纹荡漾。盛装妇人，手捧明珠，欠身欲取水涤珠。旁立侍女三人，或临案焚香，或捧奁，或荷琴，神情庄严静穆，旁设香炉。水月之净，香烟之清，融为一体，暗合“净手焚香”的仪式之美。
《靓妆仕女图团扇页》
苏汉臣 宋代 25.2x26.7cm
绢本设色 波士顿美术馆
苏汉臣是宋代宫廷画家，以擅绘仕女、婴戏著称，笔下闺阁场景细腻写实，尽显宋代女性生活美学。
画中仕女身侧案几上，置一方形香盒与小型博山炉，炉盖镂刻花纹，隐有轻烟萦绕，是宋代闺阁常见的便携香具组合。香盒用于盛放香丸、香饼，博山炉以炭火隔灰熏香，是宋代闺阁 “熏香”“赏香” 的标准配置，操作简便且香气柔和。宋代闺阁有 “焚香助妆”“熏衣辟秽” 的习俗，香能净气、怡情，与仕女梳妆后的雅致状态相契合。
宋画中香事活动主体以男性偏多，但这并非代表女性不爱香。与男性相比，女性用香更注重香的实用功能，比如美容养颜。这些功能是香料本身所具备，内化在其他事物中，比如做成胭脂、香膏等，香在闺阁生活的细节中可谓无处不在。
《调鹦图页》
佚名 宋代 23.4x24.2cm
绢本设色 波士顿美术馆
该画又名《璇闺调鹦图》，无款，旧传王居正作。画面中人物画法使用早期背粉的画法，技法高妙。画中高窄的香几上放置一单足香炉，仕女倚靠的书桌上也有似豆形香炉的器物。有学者根据雪白鹦鹉推测画中侍女是在表现杨玉环，不管是否，此画院体风明显，展现的是皇室女性悠闲、高雅的形象。
《荷亭婴戏图页》
佚名 宋代 23.9x25.8cm
绢本设色 波士顿美术馆
画旧传为五代王齐翰作，但从整幅作品的风格上看，特别是画中两侍女装束，皆南宋的衣饰模式，应为南宋作品。此图描绘在两仕女的陪伴下，一群孩童游戏庭院中的情景。值得注意的是亭子中床榻的小桌上置有一个三足鼎式香炉。
像戏婴图这类描写民间喜乐的风俗画作品中的香事，更贴近日常生活中用香所带来的惬意感受，是美好生活的生动展现。
《千秋绝艳图》之“崔莺莺”像
佚名 明代 29.5x667.5cm
绢本设色 中国国家博物馆
画面中近 70 位历史女性以明代服饰与妆容呈现，既延续了“周家样”的仕女画传统，又通过器物细节折射出晚明社会的物质文化与精神世界。
其中“崔莺莺烧夜香”场景，以“炉瓶三事”为核心意象，崔莺莺立于香几前，从香盒中拈出一丸香，放入香炉内，展示了红袖添香的一幕，画上题咏：“梨花寂寂斗婵娟，月照西厢人未眠。自爱焚香销永夜，欲将心事诉苍天。”炉中香火暖暖，烧香人心事满满，寂寞难消，无睡意，一束青烟，几经蹉跎，萦绕缥缈，直达苍穹。《千秋绝艳图卷》中的香事场景，既是晚明社会的“风俗切片”，也是女性情感的“视觉诗学”。
古代诗词中女性与焚香相关联总是愁肠满怀。熏香、篆香、香炉等往往都是女性愁肠的象征。
《斜倚薰笼图轴》
陈洪绶 明代 129.6×47.3cm
绫本设色 上海博物馆
陈洪绶的《斜倚薰笼图》以明代闺阁生活为背景，将香事融入女性私域空间。画面中，一少妇斜倚竹篾编织的半圆形薰笼，身披白鹤团花纹锦被，笼下置鸳鸯形香炉，青烟从篾缝间袅袅升起。
这种“薰笼覆香炉”的组合，既是实用器的巧妙设计，也是明代文人香事美学的具象化表达。采用了熏香技法中的“干熏法”，即香炉直接置于薰笼下，利用炭火余温焙烤香料。这种方式不同于宋代“隔火熏香”的精致繁琐，更强调香气与体温的交融。
熏笼
是放在炭盆上的罩笼，
古代一种烘烤和取暖的用具。
宫廷里材质是掐丝珐琅等景泰蓝的精品，也有铸铜鎏金、錾刻的极品。
民间一般用竹片编成，
可熏香、熏衣、熏被。
熏被子时，熏炉和熏笼当然都要摆设在床上。于是，专门设在床上的熏笼，也成了闺阁生活必需的设备。女性们有时候会倚在熏笼上，借着笼下熏炉中的炭火取暖，这一娇慵的形象深深打动了文人们。
《仕女图轴》
禹之鼎 清代 164.18×95.47cm
绢本设色 大英博物馆
画面以细腻的笔触描绘了一位女子斜倚在薰笼旁的情景，衣袍覆盖在薰笼上，神态慵懒而享受，一旁的侍女高举烛台相伴。薰笼作为画面的核心意象，是清代贵族女性日常生活中不可或缺的器物。根据文献记载，薰笼在清代宫廷和官宦人家中被广泛用于取暖、熏香和烘烤衣物。其形制通常为金属或竹编笼罩，下方放置炭火盆，可加入香饼或香料，使衣物和室内充满香气。画中女子将衣袍覆于薰笼之上，既利用热气熏香织物，又通过香气营造私密而温馨的氛围。
清代是中国香文化发展的鼎盛时期，香事活动渗透到社会生活的各个层面。从宫廷到民间，熏香不仅用于净化空气、舒缓身心，更被赋予了养生、礼仪等多重意义。《斜倚薰笼图》正是这种文化背景下的产物，其对香事场景的描绘为研究清代社会生活提供了直观的图像资料。
《月曼清游图册——十一月“围炉博古”》
陈枚 ;梁诗正 清代 37cm×31.8cm
绢本设色 故宫博物院
此幅为十一月“围炉博古”。时入仲冬，天气愈寒。这幅画描绘的是华屋中，暖炉旁，家中嫔妃们闲聚在一起，欣赏古画和器物的场景。画中可见精致的香炉，香事与博古、围炉、品茗结合，是清代文人雅士 “雅集文化” 在女性生活中的延伸。
在这些画卷中，我们不仅看到香事如何融入女性梳妆、育儿、休憩的日常场景，更看到它如何成为她们表达自我、安顿心灵的独特方式。无论是斜倚薰笼的慵懒闲适，还是围炉博古的风雅唱和，一缕炉烟，勾勒出的是中国古代女性丰富而幽微的生命图景。
04 器韵承香
香具匠心与美学
香之为用，必借器以传韵。香具，既是承载香料、传递芬芳的实用之物，更是凝结时代匠心、彰显审美意趣的艺术载体。
《十八学士图》
佚名 宋代 44.5x182.3cm(画心)
绢本设色 台北故宫博物院
有关于十八学士的图像，自唐阎立本受命画《秦府十八学士图》以来，即为各代画家竞相仿效的题材，历代多有传本。此图并无作者名款，旧传为刘松年仿周文矩所作的摹本。画中香事多与其他雅事并置，画面左下角有一张专门的香几，上陈“炉、瓶、盒”三事，即香炉、箸瓶（插放香匙、香箸）、香盒。这是“炉瓶三事”组合在绘画中的标准呈现。它标志着宋代以来焚香流程的规范化和仪式化，是文人香事臻于成熟的体现。
《岁朝清供图轴》
钱选 明代 126.1×187cm
绢本设色 私人收藏
画面中心青铜器插松枝、腊梅，旁置古香炉与胆瓶。《岁朝清供图》是典型的文人书斋香供，画中的每一件物品都承载着丰富的文化寓意，共同构成对新年的美好祝愿，其中香炉象征 "祭祀祈福"，传达对祖先的敬意和对未来的期盼，胆瓶谐音 "平安"。前景中果盘盛放：桃子（长寿）、石榴（多子多福）、荔枝（吉利）。周围散落：爆竹、童玩、核桃等物。构图疏朗有致，层次分明，体现元代文人画 "以简驭繁" 的美学追求。
《玩古图轴》
杜堇 明代 126.1×187cm
绢本设色 台北故宫博物院
《玩古图》为双拼巨幅，原画可能曾被裱装成立屏。主题除了鉴赏古器，也在描写琴棋书画等文人的游艺活动。画风秀雅古朴，饶有南宋院体余韵。
在画面右后方的屏风内侧，两名仕女正在整理香器：一人手持玳瑁香盒（内置香料），另一人面前摆放着带木座的铜制香炉及插有香箸、香铲的箸瓶，构成完整的 “炉瓶三事” 组合。这种配置与明代文震亨《长物志》中 “香盒以宋剔合及磁者为佳，炉用宣铜彝炉稍大者” 的记载相符，体现了文人对香器形制与材质的讲究。
杜堇所绘铜炉造型古朴，足部呈灵芝状，虽未明确标注为宣德炉，但其庄重的器型与明代中期流行的仿古风尚一致。宣德炉作为明代宫廷工艺的巅峰之作，不仅是实用器，更成为文人雅玩的象征，其 “内敛色泽” 与 “古雅造型” 完美契合了画面中 “玩古” 的主题。
明代中期商品经济繁荣，海外贸易带来的香料（如沉香、檀香）成为文人书房的标配。
《雍亲王题书堂深居图屏》
博古幽思轴
佚名 清代 184x98cm
绢本设色 故宫博物院
故宫博物院藏《胤禛十二美人图》，原为圆明园深柳读书堂围屏装饰，以十二位美人为核心场景，其中各式香具的呈现，成为清代宫廷香文化的直观图像见证。
作为研究清代宫廷生活的重要资料，画作对香具的刻画细致入微：博古架上专门陈设三件香具，汝窑天青水仙盆下方的仿定窑白釉四足方盖香炉，是日常焚香的常用器；美人身后左侧不起眼处的半个哥窑开片木盖香炉，暗合闺阁熏香的私密场景；画面右上角的汝窑天青三足承盘，更是专为“打香篆”设计的核心香具。
观书沉吟轴
佚名 清代 184x98cm
绢本设色 故宫博物院
左侧的香几上摆着一个黄铜乳足冲天耳宣德炉，下配剔红底座，炉中香灰堆成山形上置银叶隔火熏香。香炉边是一只海棠形的螺钿香盒。图中美人焚香读书，静默又端庄。
捻珠观猫轴
佚名 清代 184x98cm
绢本设色 故宫博物院
画桌上摆着铜胎掐丝珐琅鼎式香炉，美人则手持青金配茄楠十八子捻珠，看着两只猫儿嬉戏。
茄楠香是沉香中的上品，文献记载，清宫对沉香木异常重视，雍正开始就“按香样式”、“酌量画样”加工沉香，并记录入档。茄楠香手串更是珍贵的首饰，拥有茄楠香手串在后宫嫔妃中是地位的象征
茄楠
乾隆时期，香具工艺达到巅峰，以珐琅彩、镂空雕刻等技法著称。
五彩镂空香薰
佚名 清代 陶瓷 台北故宫博物院
这件五彩镂空香薰工艺精湛，以三段叠合而成，器身直筒型，内底平，壁直，口缘出扳沿，器外底平，下接三兽足。器身三段，每段纵面分六格，成十八格。器身这一层每格减地深刻一夔龙纹。中段及器盖则每格夔龙纹之外的地方都成镂空，每格夔龙纹以正反图案安排，因此每段有三组面对面之夔龙纹。夔龙之耳、鼻、身、肢以减地刻法，使其成浮雕面。刻线界边都以黑彩描勾出明显的夔龙图纹。
此香插造型十分别致，采用 “宝马” 仿生造型，绘制艳丽纹饰，色彩明快且细节繁复。
粉彩宝马八宝香插
佚名 清代 陶瓷 台北故宫博物院
香插主要部分为一浅碟，碟心立一白马。
其四周贴饰道教八宝一古老钱、双钱、银锭、单钱、犀角、方胜、金锭、珊瑚，共八样。虽然是道教八宝，然而八样物件与元明的道教八宝有很大的差异。譬如说，铜钱就出现三次，有造型及单、双的不同。又如，银锭、金锭同时出现，再加上昂贵的珊瑚和犀角，整件香掉充满了财喜之气。
马背装饰了宝盒。古老钱上有「天下太平」的文字。碟子的内外涂湖绿釉，碟沿饰粉红地的紫红回文一周。器底有描红篆款「大清乾隆年制」。
还有别的颜色组合哦~
黄地粉彩马形香插
佚名 清代 陶瓷 台北故宫博物院
内外涂黄釉，碟沿饰白地蓝料回纹一周。圈足底缘露胎涂浅褐色护胎汁。
绿地粉彩宝马香插
佚名 清代 陶瓷 台北故宫博物院
内外壁涂湖绿釉，碟沿饰珊瑚红地描金回纹一周，圈足底缘露胎涂浅褐色护胎汁。
从文人书斋的琴香和鸣，到佛道寺观的梵音凝香；从闺阁绣户的红袖添韵，到能工巧匠的器物流光，我们见证了香事如何从祭祀的庄重走向生活的诗意，从物质的芬芳升华为精神的寄托。
这一缕炉烟，不仅串联起中国古代社会生活的多元图景，更映照出中国人独特的精神世界与美学追求。它既是文人内省悟道的媒介，也是女性情感表达的载体；既是宗教通达人天的桥梁，也是匠人匠心独运的结晶。在香事的流变中，我们看到了文化的传承与创新，看到了不同阶层、不同信仰间的对话与融合。
