莫扎特歌剧《魔笛（Die Zauberfloete）》

 

 

魔      笛 

(Die Zauberfloete) 

 

 

 

作曲 莫扎特 (W. A. Mozart) 

编剧 席卡内德 (Emanuel Schikaneder) 

吉塞克 (CarlLudwig Giesecke) 

 

 

 

1791年9月30日首演于维也纳维登剧院

 

 

剧中人：

 

塔米诺                              一位埃及王子                                  男高音

帕帕盖诺                           捕鸟人                                           男中音

夜后                                                                                         女高音

帕米娜                               夜后的女儿                                   女高音

莫诺斯塔托斯                    摩尔人，大祭司的仆人                  男高音

萨拉斯特罗                        伊希斯、俄赛里斯

                                          神殿的大祭司                                男低音

帕帕盖娜                                                                                女高音

三女郎                                夜后的随从 

三灵童

三祭司

祭司们、奴隶们、随从们

 

 

时间：埃及拉米西斯一世的年代

 

地点：孟菲斯地方伊西斯、俄赛里神殿及其附近  

     歌剧《魔笛》是音乐家莫扎特在生命的最后一年，即他35岁时谱写的。

 

  　歌剧《魔笛》是莫扎特最后一部也是最伟大的一部歌剧，它的结构统一，主题发展广阔、性格的刻画及人物的相互关系处理也非常出色。可以说它是一部民族音乐剧，也是一部与维也纳歌剧传统紧密联系的伟大的神话歌剧，在这部歌剧中，无论是曲调语言还是和声语言，无论是人物刻画还是戏剧表现，都十分突出地体现了民族色彩。

 

　　《魔笛》描述一位王子受夜后委托，带着一支魔笛和一位捕鸟人去神庙解救夜后的女儿。祭司帮助王子认识了夜后的险恶面目，并让王子和少女通过了几道考验后获得了爱情。

 

　　《魔笛》中有几段非常著名的咏叹调，一首是《我是快乐的捕鸟人》，歌词诙谐风趣，音乐活泼欢快，结构精美紧凑，具有浓郁的德国民间歌谣风格，活灵灵地展现了帕帕盖诺无忧无虑的开朗性格。另一首是夜后的咏叹调《年轻人别害怕》，这是一首极有名的曲调，表现了夜后仇恨光明的阴暗怪异的变态心理，同时也流露出母亲对儿女的疼爱之情。这首歌曲是典型的意大利式的歌剧咏叹调，作品后半段的华彩乐段和长期停留在高音区的乐句，使之成为最难演唱的曲目，即使是对最优秀的女高音歌唱家来讲，也有利考验和挑战。另外，帕米娜的《啊，我知道了》和夜后的《心中燃烧着怒火》也同样具有高难度的技巧和独特的艺术魅力。《魔笛》可以称作是莫扎特第一部真正的德国歌剧，这部用德文演唱的歌剧，这部用德文演唱的歌剧，把德意志民族的优良品质，淳朴感情和清醇美丽的音乐有机地结合在一起。实现了莫扎特振兴德国歌剧的夙愿，开创了德国歌剧以后的发展道路，对新世纪的德国歌剧作曲家具有极其重大的影响。 

 

    请品味莫扎特是如何令人陶醉地将纯粹的喜剧与高雅的正剧糅合在一起的。这部杰作二百多年来俘获了无数听众的心。喜剧性与严肃性成分以一种通常很难协调的方式出色地结合了起来，但生活往往就是如此。莫扎特通过音乐成功地把日常生活中的这两种元素融为一体，迄今无人能够超越。