浪漫芭蕾和古典芭蕾

 芭蕾
   芭蕾是法文Ballet的音译，欧洲古典舞剧的统称(据考证，这个词源于拉丁语Ballo--“舞蹈”)。它起源于文艺复兴时期的意大利，形成于十七世纪的法国，十八世纪传入俄国，十九世纪初期至中期已发展成为一门独立的艺术，并创造了脚尖站立的舞蹈技巧和一套完整的训练方法，逐渐形成了不同风格的学派。二十世纪初，出现了现代芭蕾学派，并派生出许多流派，风行欧美。
   构成芭蕾的因素有很多，涉及舞蹈、戏剧、音乐、美术各方面，并以借此提示作品所要表现的主要内容、人物形象和思想感情，从而给予观众美好的艺术享受。
   浪漫芭蕾和“古典芭蕾”
   在舞蹈史上，浪漫芭蕾与“古典芭蕾”是两个互有联系又互相区别的概念。严格说来，它们是两个不同的时期：前者指十九世纪初萌芽，三十～五十年代达到高潮的舞剧发展阶段(主要在法国)；后者是指十九世纪下半叶，特别是最后二十五年这一舞剧发展时期(主要在俄国)。其次，在浪漫主义舞剧中，刻画非人间的世界、揭示理想与现实生活矛盾的主题占绝大多数，但抒情性仍然是必须强调的侧面；同样，描写民间传说题材，在“古典芭蕾”中，却逐渐形成了气势宏伟的“大型舞剧”这一舞剧样式。以彼季帕为首的编导们创造了复杂的舞蹈结构，独舞和群舞动作的相互配合、图形和节奏的各种变化构成了多种多样的造型主题。正是由于交响音乐家参加创作，舞剧才终于从单一的浪漫芭蕾的“舞蹈戏剧结构”真正“进化”成了“音乐舞蹈戏剧结构”。