美国芭蕾之父乔治;巴兰钦，现代芭蕾舞缔造者

10岁考入圣彼得堡戏剧学校舞蹈科，毕业后任国家歌剧舞剧院芭蕾演员。1924年移居美国，曾主持美国芭蕾舞学校和美国芭蕾舞团的工作。他极力提倡“美国自己的舞蹈”，这对美国芭蕾和现代舞都有相当的影响。

他出生于俄国彼得堡一个音乐之家。父亲是一位作曲家，母亲也受过良好的音乐教育，在这样一个艺术氛围内，孩子们天份都不错。但父亲自有安排。谁知，命运与他作对，把他的安排都打乱了。仔细一想，似乎巴兰钦真有舞蹈天赋，这样也不错。

小巴兰钦在学校里可以经常看演出，并且常常在舞台上扮个小角色。渐渐地，他便喜欢上这个严厉的环境，更向往能独自在台上如同那些大明星们一样飞舞。在小巴兰钦眼里，那太美妙了。

1920年，少年的巴兰钦创作了自己编导的处女作《夜》。由他与同学奥尔加·芒卡洛娃表演。剧中进行了大胆的创新，但被传统的老师斥为对古典芭蕾的背叛与亵渎，却让他的同学们大为振奋。不久，巴兰钦又创作了一个更大胆妄为的双人芭蕾舞剧《诗》，得到保守者更严厉的斥责。但小巴兰钦在学生中的声誉却日益高涨，这足够了。

1921年，巴兰钦毕业了。他有幸看到了青年编导格列佐夫斯基的室内芭蕾舞团举办的完全非传统式的演出，这让巴兰钦更加坚定了走自己的路。

此后，巴兰钦一面在国家歌剧舞剧院做群舞演员，一面与格列佐夫斯基共同创立了一个反传统的舞蹈工作室。这时现代舞蹈已经兴起，社会各地出现了许多搞新式芭蕾的编导。巴兰钦以自己的才华渐渐成为这一群年青人的核心，他们自己组建了一个临时的青年芭蕾舞团，以便随时排演各种新的作品。巴兰钦的创作日益成熟。

不久，巴兰钦举办了一场自己的舞剧专场，其中最为著名的是根据作曲家肖邦的同名音乐创作的《葬礼进行曲》。这是一个由三男八女表演的群舞。一开始六个女子用脚尖碎步慢慢登上台，她们的头沉重地低垂着，手臂僵硬地抬抱着，严肃地聚到舞台中心。突然六个少女仰天张开双臂，围成一个圆圈，她们默默地朝外跪在地上，头又都沉重地垂了下去。三个男子随即抬着一个仰天躺着的已逝的女子，放到舞台中心放下，然后又被摆布成与其他六个女子一样的姿式。这时，一个满身朝气的少女如天使般飞舞到他们中间，将这些悲痛的人们从苦难引向新生的欢乐。

1924年6月15日，巴兰钦的青年芭蕾舞团推出更为激进的舞剧演出。这第二场演出更被国家歌剧舞剧院的长老们斥为胡闹。

1923年，巴兰钦从音乐学院毕业后，更加专心于自己的事业。因为一个偶然的机会，他与自己的伙伴丹妮洛娃、夫人吉娃一同应聘到佳吉列夫的俄罗斯芭蕾舞团。在这里巴兰钦作为编导开始初露锋芒，他编导了一系列反传统的芭蕾舞剧。其中比较有名的是《阿波罗》、《众神乞讨》、《舞会》、《浪子回头》等。在编导完《浪子回头》之后不久，佳吉列夫去世。巴兰钦又成了无家可归者。

巴兰钦随后一直在各处客串编导。

1933年，巴兰钦应邀主持“美国芭蕾舞学校”和“美国芭蕾舞团”。他极力提倡创作“美国自己的芭蕾”，于1935年推出了《小夜曲》、《幻想圆舞曲》、《回忆》、《出类拔萃》、《组曲》、《莫扎特组曲》、《浪迹天涯》等芭蕾作品，引起美国艺术界的瞩目。

1948年，他主持组建了“纽约市芭蕾舞团”。在该团的前17年中，他总共创作了47部芭蕾新作，复排或修改了7部旧作。新作中最有生命力的是《华尔兹》、《苏格兰交响曲》、《西部交响曲》、《星条旗永不落》和《胡桃夹子》、《仲夏夜之梦》等；复排的作品有《火鸟》、《天鹅湖》二幕等。

1972年、1975年和1981年他先后率领纽约市芭蕾舞团隆重举行了斯特拉文斯基、拉威尔和柴科夫斯基艺术节，由该团上演了根据这些音乐家的音乐编演的舞剧作品。从1920年到1981年的六十余年间，他共编导了上百部芭蕾舞剧和音乐芭蕾，他也为美国培养了一批优秀的芭蕾舞蹈演员。

巴兰钦一生对芭蕾艺术的贡献，不仅使他获得了“美国芭蕾之父”的桂冠，而且被西方评论界赞誉为“20世纪最富有创造活力的芭蕾编导家之一”。