格里格A小调钢琴协奏曲赏析

 格里格A小调钢琴协奏曲(Andsnes演奏)

这是著名钢琴家雷夫·奥夫·安德涅斯演奏的《格里格A小调钢琴协奏曲，作品16》。这首作品是格里格唯一一首协奏曲。这是他其中一部最受欢迎的作品，亦是世上最受欢迎的一首钢琴协奏曲之一。

[利夫-奥韦·安兹涅斯(Leif Ove Andsnes，挪威钢琴家)1970年4月7日出生于挪威,“我一直喜欢格里格，但我不知道，是否只是因为我生在挪威。”]

爱德华·格里格（Edvard Grieg，1843～1907），挪威作曲家。生于卑尔根商人家庭。祖籍苏格兰。母亲是挪威钢琴家。6岁从母学钢琴，9岁开始作曲。

　　1858年被挪威著名小提琴家奥勒·布尔推荐去德国莱比锡音乐学院学习。毕业后曾到哥本哈根求教于丹麦作曲家尼尔斯·加德。后结交挪威国歌作者卡德·诺德拉克，共同从事民族音乐创作。

　　1867年创办挪威音乐学校，并根据挪威诗歌创作了具有独特风格的抒情歌曲，同时将大量民间歌曲加以整理和改编。

　　1885年起在卑尔根郊区隐居。其作品大多以表现挪威自然景物、生活风俗、民间传说为内容，体裁形式以抒情小品为主，音乐富有诗情画意和民族特色。在旋律、调式、和声方面有所创新。

　　代表作品有：《钢琴抒情曲集》10卷、钢琴协奏曲、话剧配乐《彼尔。金特》（后选8段编为两部组曲）、3首小提琴奏鸣曲、G小调弦乐四重奏等。

格里格是一位代表挪威浪漫派、民族乐派的作曲家，他自幼就十分喜爱莫扎特、韦伯、肖邦等大师的名作，尤其倾倒于肖邦。他的很多作品深受肖邦的影响，因而被誉为“北欧的肖邦”。格里格的钢琴协奏曲虽然只有这一部，但是却与他的《培尔·金特》组曲一样，为不朽的名作。这首乐曲具备格里格音乐的一切魅力，诸如饱含挪威民谣风格的清纯旋律，以及新奇的和弦、轻妙的节奏等。乐曲素材新颖，生气蓬勃而洋溢着青春的活力。作者本身就是钢琴高手，因此充分发挥了这一乐器的性能，形成了十分自由奔放而多彩多姿的风格，在钢琴技巧上则接近李斯特。本曲虽然在曲式方面因循传统，但在许多细微末节处，却有各种新颖的创意，在第三乐章内更可以看到相当自由的发展。全曲的基调属于典型的浪漫性质，充满了北欧大自然中苍郁而森林茂密的群山所孕育出来的清丽脱俗、色泽深浓的“斯堪第纳维亚情调”。

此曲是格里格婚后的次年，也就是1868年的夏季，携带爱妻及儿子前往丹麦的哥本哈根旅居时所作。可以清晰的从中听到朝气和青春的幸福。此曲民族风情浓厚，北欧迷人的景致展现无遗。

第一乐章中庸的快板，a小调，4/4拍子，奏鸣曲形式。主奏钢琴一开始便活跃地将呈示部的轮廓完整地展现出来（片段1）。接下来的主题清纯而朴实，富于北欧民谣情调，而且充满了对未来的憧憬之情，是作者浪漫派艺术风格的完整体现（片段2），将格里格音乐的个性发挥得淋漓尽致。 

第二乐章慢板，降D大调，3/8拍子，复合三段体。第一段由装上弱音器的弦乐器柔和地奏出沉静的冥想性主题。第二段由主奏钢琴以精细的华彩弹出优美的快速音群化旋律，后半段则愈加华丽与技巧化（片段3）。不久,乐曲节奏由急速趋于平静，缓慢地逐渐消失。乐曲不间断地进入第三乐章。

第三乐章加强的极中庸的快板，a小调，2/4拍子，回旋奏鸣曲形式为基础的自由构想。主奏钢琴那急切的速度如挪威的民间舞曲般热情、奔放（片段4），构成了宽广、壮丽的史诗。乐章在热烈欢腾的气氛中结束。

德彪西对格里格的音乐有一句著名的评语：“听格里格的音乐，就向品尝埋在雪里的粉色的糖果。”

一、

北冰洋的风暴抽打着漫长冬季，

是那冰川之下梦呓吧？

生息着众多的神秘精灵：

森林的湖水中有水怪“纳肯”；

瀑布溪流的磨坊下有拉提琴“瀑布人”；

海里有“德劳根”；

一个在暴风骤雨中翻船的水手常常看到的庞然大物。

而人们最畏惧又最喜欢的，

是森林的野果与山妖。

 

二、

山妖是挪威的灵感的源泉，

他注入了无穷无尽的想象的活力，

这些长毛的、

衣着褴褛的、

丑陋的

却无一不让你爱不释手的山妖；

格里格的钢琴协奏曲

无疑是王冠上的明珠。

 

三、

通往北方之路，

格里格的故居在挪威西部卑尔根。

卑尔根人见了外人愿意说：

“我不是挪威人，我是卑尔根人。”

卑尔根人的确值得骄傲，

哪怕仅仅是因为有一个格里格，

在细雨霏霏的天气里，

雨中的卑尔根一片葱郁，

大片的湿漉漉的森林和花丛遍布狭长的半岛。

这片神圣幽静、色彩斑斓的

音乐之王的领地，

除了格里格故居、

格里格博物馆和音乐厅，

方圆几公里之内，

没有别的建筑，

这是在春季。

 

四、

听了终生难忘的演奏，

世上最为美妙的音乐的钢琴依然光可鉴人。

一位土生土长的钢琴家，

演绎着中世纪贵族气息，

然后他坐下来，

立刻就同那钢琴、

那神奇旋律的变幻者融为了一体。

乐曲里跳荡着挪威民间的纯朴风情，

北方民族的神秘、

深沉、灵动、欢快，

让人时而陷入沉思，

时而激动不安。

 

五、

我们仿佛看见窗外碧绿的草坪，

郁金香火一样开放，

草坪的栅栏后面，

是浓密的树林。

树林的远处，

是在明亮的细雨中闪闪发亮的深蓝色的海湾。

海湾对面，

黛色的蜿蜒的山间，

深红的房子的尖顶在云雾里时隐时现。

有些恍惚，不知道是乐曲描绘出这一切，

还是这一切组成了乐曲。

这时候甚至觉得，

格里格的灵魂来到了我们中间。

那个矮个子的、

天真地跃动着、

又老练地做着鬼脸的小精灵，

就站在他的钢琴后面向我们微笑。

 

六、

格里格和他的妻子，

葬在屋前山坡下一处陡峭的崖壁中间，

面对大海和夕阳。

挪威人每年都要在他的忌日到这里举行纪念活动，

每次都由国王主持。

格里格音乐厅掩藏在谷地里，

音乐厅的大屋顶上是一大片苍翠的青草。

演奏台背后是一整面落地玻璃窗。

窗外，海水扑打着礁石，

涌动并且吟哦。

七、

 

这里有一座世界第一流的音乐厅，

每年夏季开始，

世界各地的音乐家

从四面八方来此举行音乐会，

每年这类演出约300场，

有时一天就要安排三场。

挪威人把格里格看成自己的伟大精灵，

格里格给了挪威很多很多，

挪威也给了格里格莫大的尊重；

这其实是一个国家一个民族对自己的尊重。

八、

这使我们想起欧洲另一位伟大的音乐家莫扎特，

在维也纳他的纪念碑上，

有这样一句话：

生前这座城市给他的太少；

死后他给这座城市的太多。

而挪威之于格里格，

没有这样的遗憾。

的确，

一个有尊严的文明国家和民族，

是不该有这样的遗憾的。

如他们说着同样一种语言：

“我不是挪威人，我是卑尔根人。”