《几个圆圈》（Several circles）

 《几个圆圈》

作者：瓦西里·康定斯基

创作时间：1926 年 （59岁）

风格流派：抽象主义

所属时期：现代艺术

创作地点：德国

题材：抽象画

材质：油画,帆布

尺寸：140 x 140 cm

收藏：纽约古根海姆博物馆藏

《几个圆圈》是抽象派画家康定斯基的代表作品之一。康定斯基是世界公认的现代抽象绘画的创始人，他喜欢将随心所欲画出的淡蓝色、红色、绿色的形状和一些缭乱而有力的线条配合在一起，借此表现抒情式的情感爆发。他个人在色彩试验中也已心醉神迷，认为自己感悟到一个自主的艺术世界的乐趣。

《几个圆圈》已完全脱离了自然形态，特定的主题和视觉的联想都消失了，只通过新的、光边的、有规律的圆形、色彩、空间和运动来传达艺术家的感情意识。画上红、黄、蓝、紫的圆形分立着、交融着，观者仍能找到画家形象思维中的某些痕迹，散发出轻松而又迷人的抒情风格。

画面中，几何图形中的圆，在黑色空间中飘浮，或重叠，或聚散，呈现出光、色的对比与视觉刺激效应。正是在几个圆圈的大小、远近、色彩的对比中，产生了深邃的空间感，令人领略到抽象的美感。

康定斯基谈到这幅画时说：“为什么圆圈让我动心？因为它是最谦虚的形状，但却我行我素地自成一体；它很明确但又可作无穷的变化；它同时是既稳定又不稳定的，它同时是既顺服又倔强的，它是带给自己无限张力的张力。”

康定斯基还说：“圆圈是巨大对抗的结合，它把离心力与向心力结合在一种形状里，一种平衡中。在几种基本形状里，圆形是第四空间最基本的标志。”

从这些话语中可以看出，康定斯基有着丰富的思想，他常常把形象、几何与色彩，甚至是音乐等等，诠释得异常透彻。

康定斯基前期的绘画主要趋于野兽主义的风格。他于1896年从莫斯科来到慕尼黑，后又曾在巴黎渡过数月，在那里接触到印象主义、象征主义、野兽派及立体派的绘画。这对于他日后抽象绘画的形成与演化提供了必要的启示。

1910年，康定斯基创作了第一幅抽象水彩画作品，从此开启了抽象绘画的大门。从此，他摒弃了绘画中一切描绘性的因素，纯粹以抽象的色彩和线条来表达内心的精神。他认为艺术创作的目的不是捕捉对象的外形，而在于捕捉其内在精神。因此，他一直努力试验摆脱外形的干扰，尝试用水彩和钢笔素描的效果来揭示对象的精神。在他的绘画中，我们还能感觉到一种如同音符般的因素存在，有一种与音乐相通的气质。他认为现有的绘画方式无法表达他内心的感受，他需要一种纯绘画，看时应像听音乐一样具流动性。

1933年末，康定斯基在巴黎定居，一直到逝世。对他来说，最后这个时期，无论是在作品的数量上，还是在思想与形式的发展上，都是丰富多彩的。总之，他继续追求更自由、更有生物形态的造型和色彩，偶尔还创造生物形态的质感，但这种质感，比他以往抽象表现主义作品的质感，更加辉煌、多样。