小提琴独奏萨拉萨蒂《流浪者之歌》(演奏：帕尔曼)

小提琴独奏萨拉萨蒂(Sarasate)《流浪者之歌》

演奏：帕尔曼)

著名的演奏版本

旅美俄裔西班牙小提琴家海菲茨（heifetz)演奏

美籍以色列小提琴大师帕尔曼（ Itzhak Perlman ）演奏

小提琴独奏：安妮·索菲·穆特

小提琴独奏 埃里克·弗雷德曼

头版LP美国小提琴家拉宾演奏

《流浪者之歌》赏析

萨拉萨蒂的《流浪者之歌》，又名《吉普赛之歌》，小提琴独奏曲中不朽的名篇。

萨拉萨蒂的作品自始至终十分讲究效果和技巧，都是纯粹的小提琴作品。这一首乐曲是萨拉萨蒂所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。

吉普赛民族在世界上分布广泛，但都是从不定居的流浪民族，世世代代过着清苦而又饱受歧视的生活，但这个民族活泼、乐观、能歌善舞。作者萨拉萨蒂运用十分恰当的手笔描写了这一民族性格的几个侧面，并使小提琴的旋律性与技巧性得到相当完美的结合。本曲中的管弦乐伴奏部分，也是作者亲自编配的。

全曲共分为四个部分：

第一部分：中板，C小调，4/4拍子。由强而有力的管弦乐齐奏作为开始，然后主奏小提琴奏出充满忧伤的旋律。这一部分很短，只是全曲的引子。

第二部分：缓板，由小提琴奏出新的旋律，是一种美丽的忧郁，以变奏和反复做技巧性极强的发展，轻巧的泛音和华丽的左手拨弦显示出这一主题的丰富内涵。在这部分，管弦乐并不太明显，始终是以小提琴的轻柔旋律为主题。

第三部分：稍为缓慢的缓板，2/4拍子。小提琴装上弱音器，极有“表情”地奏出充满感伤情调的旋律，悲伤的情绪达到极点。这一旋律广为人知。

第四部分：2/4拍子，急变为极快的快板， 有与第二、三部分形成明显对比的豪迈性，反映出吉普赛民族性格的另一面--能歌善舞。以管弦乐的强奏作为先导，小提琴演奏出十分欢快的旋律，右手的快速拨奏与高音区的滑奏无比欢愉;这一旋律告一段落后，又用小提琴的拨奏开始新的旋律，接着是由十六分音符的断奏所构成的像游丝般的旋律，充满舞蹈气氛；然后以更具技巧性的拨奏再现第四部分的最初部分，逐渐朝气蓬勃地趋于高潮，最后像闪电般结束乐曲。

作者：

帕布罗·德·萨拉萨蒂 （Pablo de Sarasate，1844～1908），西班牙小提琴家、作曲家。幼年时即学习小提琴，十岁登台演奏。1856年入巴黎音乐学院深造，毕业后在欧美各地巡回演出并大受欢迎。其演奏技艺精湛，音色甜美纯净，因而它被后人称为“帕格尼尼再世”。与他同一时代的著名作曲家如布鲁赫、圣-桑、维尼亚夫斯基、德沃夏克等人都曾创作小提琴作品题献给他。

一生中创作了大量的小提琴独奏曲和协奏曲，大大丰富了小提琴的表现力。代表作品为小提琴独奏曲《流浪者之歌》（又名《吉普赛之歌》）、《卡门主题幻想曲》、《阿拉贡霍塔》等。由於萨拉萨蒂在演奏和作曲上的成就, 荣获英国剑桥大学的音乐博士学位。

萨拉萨蒂还是一个十分热爱自己祖国的音乐家，在他演奏生涯中，每年必定回祖国演奏一次， 西班牙人民届时会举办盛大的音乐节，以这样的形式来迎接使西班牙人引以为傲的音乐家。

作品：

《流浪者之歌》亦译称《吉普赛之歌》、《吉普赛咏叹调》。这是一首在小提琴界风靡不衰的乐曲，它运用了小提琴的各种演奏技巧，包括跳弓、飞弓、华彩乐段的长连弓、泛音、滑奏、左右手拨奏、双弦等。因此它往往成为衡量年轻小提琴手的技巧和表现力的乐曲。

这首乐曲采用了吉普赛人的歌舞曲为素材，整个乐曲由序奏、缓板的第一段、抒情如歌的中段和快速狂舞的末段四个部分组成。原曲是用管弦乐队伴奏，但经过各类艺术家的诠释演绎，并不断根据各类乐器特点进行改编后，通常普遍使用了钢琴伴奏。

萨拉萨特的吉普赛之歌，举世闻名，堪称古典之最！此曲不仅是小提琴名曲典范，更是各类别、各门派音乐家争相探究和演绎的极品名曲。无论是弦乐、管乐，独奏还是交响，甚至也在新世纪风中，不断听见各种各样的编译版本。可见作品本身所富含的是一种怎样庞大的感染力。无论是什么样的演绎，都具有各不相同的魅力，我每每聆听中都是一种无言的感动！

小提琴如涵游旋律曼妙之中，闪烁着粼粼波光，将浪漫情感带向新的境界，美妙的旋律光彩熠熠。钢琴有情感，有气势，如行云流水一般，让听觉和身心都不禁为那种尊贵的气息所折服。大提琴以其热烈而丰富的音色著称，是交响乐队中最常见的乐器之一。适合扮演各种角色。萨克斯风则浪漫、性感、很梦幻也很罗曼蒂克，配合吉他的绵绵绻绻，共同营造出一种美得无与伦比的感觉。