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盘点电影中的经典音乐

来源:金玉米 编辑:豪宅 时间:2017-02-14

 



有没有那么一首歌会让你想起那些碟
 

    在电影诞生之初,被称为默片的电影,也不是完全没有声音,恰恰相反,在电影放映的时候会有整个乐队在旁边根据电影的内容为在场观众演奏音乐,相比之下后来的所谓的有声片简直像是只吃外卖不懂仔细品尝佳肴的现代都市客。当然自从音乐家们越来越熟悉光影世界的小路,也就有了越来越多的美妙音乐随着一帧一帧的影像记录在了影迷们的心里,以至于在多年之后,每当某首歌一响起,眼前就浮现出曾经昏黄的胶片和银幕上那令人怀念的香烟斑点。

 

 


 

《大话西游》奠定了中国日后成为主流的无厘头文化

 


 


人家只是想配合你一下嘛

1.影片:《大话西游》

 

歌曲:《一生所爱》——卢冠廷(点击欣赏电影音乐片段)
 

    入土的港片接收了大陆捐献的金钱味十足的骨血后呈现出一片虚假繁荣,而远在这些所谓香港内地合拍片之前,93年的时候就有几队人马先后杀到大漠荒凉的西影,身体力行了和内地的合作,勇气可嘉最后惨淡收场。这两个先驱者一个是王家卫一个是其好友,人称“技安”的刘镇伟,两个人在西影留下两部失败的影片,一个叫《东邪西毒》一个叫《大话西游》(因为篇幅过长被分成两部,事实上还是一部影片)。两个导演面对当时票房的惨败,应该不会预计到,不出十年,这两部影片几乎奠定了日后整个中国流行文化的基础,一个叫小资,一个叫无厘头。《大话》之前周星驰顶多是“星”,《大话》之后十年,他从“神”变成了“爷”,那个吃着香蕉说着倒装句的猴子把那份满不在乎的柔情传遍了整个华语世界,而在城头之上那一曲迷湿了影迷双眼的《一生所爱》也和影片的影像一起永久的留在了影迷的硬盘中。

    紫霞与青霞(朱茵饰)本是如来佛祖座前日月神灯的灯芯,白天是紫霞,晚上是青霞,二人虽然同一肉身却仇恨颇深。紫霞有一誓言,只要谁能拔出她手中的紫青宝剑,就是她的意中人,此举被看成是仙界的耻辱而遭到追杀。这一日紫霞打败二郎神和南天门四大神将后来到水帘洞,恰巧看见神情迷惘的至尊宝。宝好心告诉她这是盘丝洞不要乱闯,紫霞便就势将水帘洞改为盘丝洞,自封为盘丝大仙,宝这才知晓自己回到了五百年前,谁知竟结下了不解之缘。




 

《重庆森林》海报相当乖张

 


 


我不了解你 但是你可以了解我啊

 


 


当年的王靖雯


2.影片:《重庆森林》


歌曲:《California Dreaming》——双亲合唱团(The Mamas & The Papas)

 

    卫从来不摘墨镜,就像他拒绝给演员剧本,一切都只应该是情绪而已,演员都被他逼疯了,但是有杜可风在就好,晃动的红绿影像就是如毒药一般让文艺青年们不可自拔。一个快餐店,一根电线杆,一部滚梯,一个蜗居,从《阿飞正传》到《蓝莓之夜》,王家卫可以给你一个又一个充满呓语的失语世界,让你不断的身陷一个充满复杂情绪漩涡的避难所。黄舒骏在《改变1995》中唱到:王菲变王靖雯又变回王菲。当年还没有变成天后的王靖雯在《重庆森林》中被王家卫调教的活活像个现代世界的精灵,当然除了她在床上翘起不太傲人的臀部的经典影像之外,那首不断重复的《加州梦想》也十足销了小资们十五年的魂。

    一个神秘金发女子(林青霞),利用几个印度人运毒,印度人竟然甩底。她杀了这班印度人后逃走,遇上了失恋便衣探员223(金城武)。与此同时,警察663(梁朝伟)亦因失恋在一间小食店内留连,引起店员阿菲(王靖雯)的注意,潜入他家里窥伺他的行动。
 

 


 


《阳光灿烂的日子》已成经典

 


 


夏雨一战成名


3.影片:《阳光灿烂的日子》


歌曲:《乡村骑士》间奏曲——马斯卡尼
 

    那点儿破事儿最后红的全中国都“血色浪漫”说起来其实有点蹊跷,毕竟文坛大鳄王朔当时也只不过是想写一部扭扭捏捏的半自传性质的私小说,说说自己半大小子时候那点事儿,结果同时代的姜文标点符号也没怎么改,原汁原味给端上了桌子,即便再挑理说影片是掀开小点十年浩劫的影子给人看,仍很难否认影片的优秀。17岁的少年夏雨一张成名当选威尼斯最年轻影帝不说,那首出自歌剧《乡村骑士》的间奏曲也让所有大院“兵卵”一代一听入魂,以至于在后来同为大院弟子的叶京的电视剧里被用到让人想吐。

    文革中的北京,一群生活在部队大院里的孩子,在耀眼的阳光与遍地的红旗中间,渡过自己的青春,同样是有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险、也有成长。
 

 

 


 

《花与爱丽丝》海报

 


 


花与爱丽丝

 


 


三人行也可以很好玩


4.影片:《花与爱丽丝》


 歌曲:《阿拉贝斯克》——德彪西


    有王家卫,东瀛有岩井俊二,前者挚爱城市中失语者的呓语,后者则身陷青春泥沼难以自拔。从《情书》的凄美温婉到更加温婉的《四月物语》,再到后来笔锋一转成为残酷物语的《梦旅人》《燕尾蝶》《关于莉莉周的一切》,再到后来再次充满粉色青春温情的《花与爱丽丝》,岩井俊二监督用敏感的眼光审视了从后现代到X世代青春少年们的成长和阵痛。而在《莉莉周》中盘旋于整个校园暴力画面的《阿拉贝斯克》竟如贝多芬之于《发条橙》一般,静谧的旋律中闪耀着青春的残忍和无畏;及至《花与爱丽丝》中随着少女梦幻般的芭蕾脚步再次响起的《阿拉贝斯克》,则又重拾虽有些茫然但温馨有至的青春暖意。

    故事的主角花和爱丽斯是两名高中女生,自小青梅竹马,一次巧遇学长宫本,花暗恋宫本却不敢表白。有天宫本因意外轻微失忆,花趁机走到宫本面前声称自己是他的女朋友,爱丽斯起初配合着花这段虚构的恋爱,可是谎话像雪球越滚越大,爱丽斯甚至将错就错,说成自己是宫本的前度女友,但后来的发展却没有如花的剧本,宫本对爱丽斯产生爱意,两个女孩的友情翻起暗涌。
 



 

昏黄的《美国往事》

 


 

致命般怀旧的画面

 


 


灰色的回忆充满银幕


5.影片:《美国往事》


歌曲:《Once upon a time in America 》——Ennio Morricone

 

    人们曾经喜欢用车的长度来判断是否是好车,所以有了“大奔”这一词;同样的道理用在电影身上听起来十分荒谬,但是其实还真的是真理,因为作为一个烂导演,根本不敢照量90分钟以上的胶片。长达3小时49分钟的影像中,大导演赛尔乔·莱昂内用无比细腻的镜头讲述了四个少年在大城市纽约成长的过程,蒸汽弥漫的街道留下的是一句昔日好友的“我滑倒了”和渐渐昏黄的景色。当最后的朋友翻脸却又怅然离去,在渐渐模糊的镜头中,莫里康内的影片同名配乐Once upon a time in America响起之时,所有人才恍然大悟,原来一切残酷,都抵不过时间本身。

     二十年代的美国,纽约少年“面条”(罗伯特·德尼罗饰)和几个同龄朋友一起认识了聪明狡黠的“麦大”(詹姆斯 · 伍兹饰),他们开始从事走私活动。不久,面条在一场械斗中杀伤人命,被关进监牢。若干年后,“面条”出狱,当时的小伙伴们已经变成了健壮的青年人,在“麦大”的带领下,他们开始了一系列抢劫、盗窃、敲诈活动。随着犯罪活动的不断深入,“麦大”似乎被胜利冲昏了头脑,竟然把美国联邦储备银行也列入了行动目标。“面条”不忍眼看好友走向毁灭,偷偷打电话报警,想逼迫“麦大”收手。警察与“面条”的朋友展开激烈枪战,“麦大”等人全部被杀。“面条”带着深深的悔恨和痛苦,离开纽约,回到年少时生长的地方。

 


 

法国版《东邪西毒》海报更契合影片主题

 


 


慕容燕、慕容嫣又有什么分别呐

 

 


 

桃花什么时候开有季节 马贼什么时候到就没人知道

 

6.影片:《东邪西毒》

歌曲:《天地孤影任我行》

 

    回到1994年,你甚至可以看见那些从录像厅走出来的人们对门前小黑板上写的《东邪西毒》几个字大骂粗口,因为他们本来是想看武侠片,结果倒霉运看了一部完全不知所云的破电影。殊不知几年之后该片成为每个小资文艺青年的必备碟片,该片导演也成了华语文艺影片掌门人。从《东邪西毒》开始王家卫放开手脚直奔呓语虚无而去,终成一方土霸主,而这部讲述“拒绝”的泽东影业开山力作也成了经典中的经典,以至于要十五年后敢于重出一版翻新版《东邪西毒终极版》来最终出一口当年的恶气。可惜新版的精美的画面和配乐面对旧版的颗粒昏黄的画面和那曲经典的《天地孤影任我行》时,仍感叹回忆最终还是败给回忆。

     在恋人(张曼玉)负气嫁给兄长的当晚,欧阳锋(张国荣)黯然离开白陀山,走进沙漠某个小镇,成为一名杀手中介人。他的朋友、风流剑客黄药师(梁家辉)每年都来小镇与他畅饮,酒话里有关白陀山的消息令他忘却往事的念想渐次演变成自欺行为。

黄药师只是表面风流。他迷恋好友“盲武士”(梁朝伟)的妻子桃花(刘嘉玲),后者在丈夫死后,永远地离开了他;而对迷恋他的女人慕容嫣(林青霞),他又不愿兑现曾经随口说出的承诺,这使得慕容嫣迷失于自己的身份中。与欧阳锋构成短暂“买凶杀人”关系的洪七(张学友)、村姑(杨采妮)等人,也都有一段只有他们自己才知、不愿回首的痛苦过往。

 

 


 

《毕业生》海报

 


 


老少配不和谐

 


 


大姑娘小伙才浪漫


7.影片:《毕业生》

 

歌曲:《寂静之声》——保罗·西蒙和加丰凯乐队


    么爱屋及乌,即使是疯狂热爱电影的80后文青当把这张《毕业生》的盘放进碟机,十分钟之后也少不得手指按向快进键。当然电影的陈旧丝毫不妨碍影片插曲《寂静之声》红遍全球,被收录进各种盗版“经典原声”系列拼盘磁带和CD,和铁哥们“我心永恒”和“加州旅馆”一起名垂千古。六七十年代好乐团多到数不胜数,但是两个其貌不扬的家伙反倒成了最大的赢家,命运真是让人不能不信。所以多年以后当影迷们在漫画改编的大片《守望者》中听见那耳熟能详的《寂静之声》的时候,总觉得和葬礼的画面不太同步。

    刚刚走出大学校门的本恩(达斯汀·霍夫曼 Dustin Hoffman 饰)对前途十分茫然,偏偏在这时遇上了风流的鲁滨逊太太(安妮·班克罗夫特 Anne Bancroft 饰)。虽然不再年轻,但鲁滨逊太太却一再勾引本恩,二人发生了关系。他们在约会过程中,本恩遇上了太太的女儿伊莱恩(凯瑟琳·罗斯Katharine Ross 饰),被她的纯真青春深深吸引。本恩吐露了爱意,与伊莱恩开始了正常的恋爱关系,却遭到了鲁滨逊太太的剧烈反对。母亲的震怒使伊莱恩觉察到了一些内情。伊莱恩非常伤心,仓促同意了另一个人的求婚。本恩冲向伊莱恩结婚的教堂,他要力挽狂澜。
 

 

 


 

《人鬼情未了》海报

 


 


一个玩泥巴经典桥段被模仿恶搞无数次

 


 


人鬼之吻


8.影片:《人鬼情未了》


歌曲:《奔放的旋律》——正义兄弟(The Righteous Brothers)


    上个世纪,朴实的国人们才刚刚经受过港台文化的洗礼,还没有因为后来的各路杂七杂八的人马把人们的脑袋搞得又独立又复杂的时候,美国好莱坞流水线上下来的肌肉+浪漫大片经常把单纯的影迷们忽悠的心潮澎湃欲罢不能。同样是人鬼恋,《爱有来生》就不可能再让影迷找回当年看《人鬼情未了》那种感觉,当年轻的出水的戴米·摩尔和帕特里克·斯威兹耳鬓厮磨,《奔放的旋律》那句“oh my love”唱出之时,所有影迷都湿了。

    年轻的银行职员萨姆与未婚妻美莉相爱至深。他们搬进了由朋友卡尔帮忙换来的一套漂亮公寓,进行结婚前的准备。然而在一次看戏归来时,他们却受到了歹徒的抢劫。在搏斗中萨姆中枪身亡,美莉悲痛欲绝。萨姆变成了一个幽灵。他很快就发现原来是朋友卡尔竟然是导致他死亡的主谋。为了窃取银行里的巨款,他想要获得萨姆所掌握的秘码。如今他又对美莉展开了追求。 

    萨姆渐渐地学会了如何使用力量。他常常游荡于美莉的周围,时刻保护着她,但却无法交流。为了制止卡尔,他找到了一位能与幽灵沟通的灵媒奥塔,并通过她与美莉取得联系。起初美莉并不相信。但事实终于使她感受到了萨姆的存在。然而深深相爱的两个人却无法直接接触和交流。为了保护美莉,惩罚凶手,萨姆对卡尔展开了报复。他取出了被卡尔窃取的巨款,并且使卡尔的几个手下遭到了报应。气急败坏的卡尔想要伤害美莉。幸亏奥塔和萨姆及时赶到。面对充满了仇恨的幽灵,卡尔终于自取灭亡。完成了心愿的萨姆终即将前往天堂。在消失之前,美莉终于见到了显出身形的萨姆。两人紧紧地相拥。在这生死不渝的爱情面前,无法跨越的阴阳之隔也似乎于瞬间消失了。

 


 

《8英里》海报

 


 


最后的斗阵

 


 


这个姿势有点摆


9.影片:《8》英里


歌曲:《Lose Yourself》——艾米·纳姆


    刚导演的大哥冯小宁同志曾经非常客观的说过:美国的花也香,美国的屁一样臭。话糙理儿不糙,美国虽是堕落的资本主义,但是一样有无房可住住拖车的“白人垃圾”,例如“痞子”纳姆本人。但凡和自己的青年时期沾上边,拍出的自传性质影片往往极大的主观性。但是作为一个“痞子”,艾米·纳姆显然不认为美化自己的过去有什么劲头,于是也使得《8英里》在某种程度上讲基本上可以被成为原生态的“诚意之作”。作秀也好,扯淡也罢,当那个白人青年最终在舞台上恶狠狠的对着整个世界大喊F脏话的时候,他终于得到了人生的第一次解脱,那就是迷失在音乐里。当然最后所谓的亲生母亲怒告“痞子”纳姆就属于没劲的噱头了,不提也罢。

    1995年冬天的底特律,每逢周末乐手们都会聚在一家名为The Shelter的Hip-Hop俱乐部进行一对一的为时一分钟的表演比赛,吉米•史密斯(艾米纳姆)是众多黑人乐手中另类的白,虽然他很有实力,却在每次上台表演时都会卡壳,只得到一片喝倒彩的嘲笑声。

除了要勇敢面对被起哄的人群轰下台的尴尬,吉米•史密斯还要应付与母亲(金•贝辛格)及同母异父的妹妹一起生活在狭小局促的拖车里的难堪。而母亲的男友、黑人与白人的平行线关系、他的工作和感情等等,也皆是他的压力。他试图冲破家庭与团体的束缚,用音乐表达出对生活的愤怒和不满,然而他首先要解决的,是战胜怯弱的自己。


 


 


《烈火战车》海报

 


 


奔跑时愉悦的

 


 


超越是本能之一

 

10.影片:《烈火战车》


歌曲:《火的战车》


    艺资源还相当匮乏的时代,电视台和电台往往是人们所能接受到外部信息的唯一纽带,而那些经常被用来做节目背景音乐的旋律也因为不断的重复而深深印在人们的脑海里。正如这曲出自影片《烈火战车》的同名影片主题曲。海滩之上一群白衣白裤的男人在奔跑着,不是跑向小妞,而仅仅是享受那种奔跑的快感,背景的旋律中一下下既如心跳又如脚步的节奏令人神往。所以当后来国产经典爱情剧《将爱情进行到底》堂而皇之的将歌曲改成“孤独的长跑者”的时候,影迷们大牙都笑掉了。

    故事发生在1919年。英国贵族化的剑桥大学凯阿斯学院考进了一位犹太学生亚伯拉罕。这位青年深受种族偏见之苦,一心想成为赢得奥运会百米赛金牌得第一个犹太人,以此来对抗种族偏见,为同胞争光。苏格兰高地也有一个决心夺取奥运会百米金牌得青年利德尔。他父亲是传教士,本人是个虔诚的教徒。他认为,运动员应具备顽强意志和献身精神,这和基督的教义是一致的,既然天赐他一双快腿,就是要他为上帝争光。1920年,苏格兰和法国举行田径比赛,利德尔代表苏格兰参加。正当竞争激烈的时候,利德尔忽然摔倒,但他毫不气馁,急起直追,终于抢先到达了终点。亚伯拉罕在看台上目睹这场意志创造奇迹的比赛,十分激动。他热切地请求意大利职业教练穆萨比尼指导他练习。穆萨比尼没有答应。一九二三年,伦敦举行全国性运动会,利德尔和亚伯拉罕在跑道上相会。利德尔获得冠军,亚伯拉罕落后了两码。他的女友、歌剧演员西比尔安慰他下次定能超过利德尔,但亚伯拉罕痛苦地说,他的速度似乎已达到了极限,再也无法提高了。在场的意大利教练看到在这个失败者身上有一种渴望拼搏的精神,决定助他一臂之力,便对他说:“那两码包在我身上!穆萨比尼教练针对亚伯拉罕训练不足的弱点,指导他从基本动作开始系统地进行训练。失去自信的亚伯拉罕渐渐恢复了信心。1924年,第8届奥运会在巴黎举行。英国队起程赴法时,利德尔才知道百米预赛将在星期天举行。按基督教规定,星期天是安息日,不得工作。他考虑再三,最后决定遵守教义,退出比赛。各国健儿云集巴黎。英国王子威尔斯亲王赴巴黎督战。然而最有希望获胜得百米选手利德尔却临时放弃了比赛,领队恳切得要求他为国王的荣誉参加比赛。利德尔只回答:“国家、国王也都是上帝所造。”正在双方相持不下之际,英国队四百米选手林赛勋爵主动把自己参加四百米赛的权利让给了利德尔,因为那场比赛不在安息日举行。利德尔在最短时间内刻苦锻炼耐力。比赛时,利德尔不仅夺得四百米赛冠军,而且打破了这个项目的世界纪录。观众向他欢呼,同伴把他抬在肩上。利德尔高举起紧握的双手,向无私地成全了他的林赛勋爵致敬。参加短跑的亚伯拉罕虽然没有遭遇上利德尔,但和他角逐的对手全是美国短跑名将。不过亚伯拉罕这时已经领悟到,面前的障碍不是对手,而是自己的信心不足。他克服了这个心理障碍,信心百倍地参加了百米决赛,终于夺得了冠军。

 

 

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