元高克恭《春山欲雨图》《云横秀岭图》

《云横秀岭图》

绢本，设色，纵182.3厘米，横106.7厘米。 台北故宫博物院藏。
《云横秀岭图》是高克恭山水画代表作，画云山烟树，溪桥亭屋，气韵流润，山顶作青绿横点；坡脚勾皴染赭色，用笔凝重苍浑，墨色淋漓酣畅。此画为合参米氏云山、董巨皴染画法的典型之作，别开生面。本幅无作者款印，上有元代邓文源等题及清高宗弘历题。此画经梁清标及清内府收藏，有梁氏和清内府诸藏印，曾入《大观录》和《石渠宝芨续编》等著录。

《春山欲雨图》

绢本，设色，纵100.4厘米，横106.8厘米。上海博物馆藏。

高克恭（1248-1310），字彦敬，号房山，祖籍西域。他的祖辈与汉人通婚，后定居大都（北京）房山，故为房山人。公元1275年，27岁的高克恭走上仕途生涯。后官至刑部尚书。他虽身居显要，但一生廉洁，勤于政务。从政之余，寄情山水，挥写丹青。他还是我国回族文学史上第一位著名田园诗人。他与当时画坛领袖赵孟兆页交往密切，受其影响颇深，人称“南赵北高”。

元代初期画坛上赵孟頫、商琦、高克恭、李衎等人倡导复古之风，他们上追北宋以前的传统风格，特别是董、巨、二米，李、郭等诸大家面貌并从中寻找新的拓展之路；以笔墨表现出新的视觉效果；把诗文书画结合在一起。并且讲意趣，但不失于形似。

高克恭的山水画师承二米兼学董、巨。米氏云山多以水墨晕染为主，多不见笔，积点成线，形成一种空蒙迷惘的景色。高克恭虽出二米一门，但所作云山笔墨并重，使画面有骨有肉，丰满许多。和董、巨的山水画相比，高克恭弱化了大山、大水的写实因素，而强调宁静、质朴的意境氛围。可谓似董、巨而去其繁，简练概括；似二米而树其骨，有笔有墨。他把“米氏云山”的传统画法又向前推进了一步，为后世所瞩目。传世作品有《春山欲雨图》、《云横秀岭图》等。

北宋时期画家郭熙在《林泉高致》中说：“山以水为血脉，以草木为毛发，以云烟为神彩，故山得水而活，得草木而华，得云烟而秀媚。”一幅山水画由达意、为像、气局三个内容所组成，而意境的艺术表现则是其主要的根本所在。历代大家无不在意境的营造上下大功夫。高克恭的山水画构图多以全景式的山、水与周边景物巧妙地结合在一起，善于用云烟来渲染四时的氛围。云朵时而隐现，时而层次分明，静观其云，有滚滚而来的气势，令人遐想。